Was ist eine Literaturagentur?

Literaturagenturen (oder selbstständige Literaturagent*innen) betreuen Autor*innen und vertreten deren Rechte. Sie übernehmen die Kommunikation mit den Verlagen, sorgen idealerweise für die bestmöglichen Vertragsbedingungen und sind für beide Seiten ständiger Ansprechpartner. Wirst du als Autor*in von einer Literaturagentur vertreten, ist das oft eine langfristige Zusammenarbeit: Die Agentur begleitet dich bei weiteren Buch-Ideen, diskutiert neue Konzepte und unterstützt dich, auch für das nächste Buch einen Verlag zu finden. Sie begleitet dich dauerhaft bei deinem Weg als Autor*in.

Welche Aufgaben hat eine Literaturagentur – ganz konkret?

Das war der Überblick, gehen wir jetzt ins Detail:

• Eine Literaturagentur optimiert mit dir dein Exposé und die Leseprobe, also alle Unterlagen, mit denen du dich bei Verlagen bewirbst. Agenturen für Autor*innen kennen den Buchmarkt genau, sie wissen, was Verlage (aktuell) suchen und können so gut einschätzen, ob dein Manuskript bereits überzeugt oder noch verbessert werden kann.
• Literaturagenten vermitteln dein Buch im Anschluss an Verlage. Dafür pflegen sie persönliche Kontakte zu vielen verschiedenen Verlagen und stellen dort regelmäßig neue Projekte der Autor*innen vor, die sie vertreten. Agenturen übernehmen also für dich die meist langwierige und aufwändige Bewerbung bei den Verlagen.
• Nun handeln Literaturagenturen für dich die besten Konditionen heraus – manchmal gibt es sogar eine Auktion, in der verschiedene Verlage um das Buch bieten. So bekommst du sicher einen höheren Vorschuss, als wenn du dich im Alleingang bei einzelnen Verlagen bewirbst.
• Literaturagenturen beraten dich auch bei der Frage, welcher Verlag zu dir passt. Denn nicht immer ist entscheidend, wie viel Geld sie für dein Manuskript zahlen. Welcher Verlag passt besonders gut zu dir, wer plant welche Marketingmaßnahmen für dein Buch? Gemeinsam mit der Agentur entscheidest du, wo dein Buch gut platziert ist.
• Auch die Kommunikation mit dem Verlag läuft über die Literaturagentur. Als Autor*in kannst du dich so ganz aufs Schreiben konzentrieren.
• Literaturagenturen kümmern sich um die Rechteklärung: Dein Buch soll übersetzt werden oder es besteht Interesse daran, es zu verfilmen? Hast du eine Agentur an der Seite, regelt die das für dich.
• Literaturagenturen pflegen ihr Netzwerk und bauen es aus. Damit sie gute Kontakte in der Branche haben und Autor*innen an die passenden Verlage vermitteln, sind Literaturagent*innen viel auf Buchmessen, Branchentreffen und anderen Netzwerk-Events unterwegs.

• Du schreibst ein Buch und willst es nach der Veröffentlichung gut vermarkten? In unserem Blogartikel zeigen wir dir alle Tipps: von Social Media bis Lese-Events.

Für wen lohnt sich eine Literaturagentur – und für wen nicht?

Das klingt bis hierhin positiv und sehr verlockend? Ja, wenn du eine langfristige Karriere als Autor*in planst und dir dabei enge Begleitung wünscht, dich lieber nicht selbst um Verträge, Honorare und andere Zahlen kümmerst, dann kann eine Literaturagentur eine gute Wahl sein. Und zur Wahrheit gehört auch: Die großen Verlage nehmen hauptsächlich neue Bücher ins Programm, die von Literaturagent*innen vermittelt werden. Vor allem als Neu-Autor*in hast du sonst kaum eine Chance, mit deiner Bewerbung überhaupt wahrgenommen zu werden.

Doch es gibt auch Autor*innen, für die eine Literaturagentur nicht nötig oder sinnvoll ist: Willst du dein Buch per Self-Publishing veröffentlichen, brauchst du weder Agentur noch Verlag. Du bist selbst Chef*in deines Projekts, entscheidest über Veröffentlichungsdatum, Verkaufspreis und alle Maßnahmen im Marketingkreislauf für dein Buch. Das ist vor allem für Autor*innen sinnvoll, die ihr Buch sehr selbstbestimmt veröffentlichen wollen und nicht von den aufwändigen Bewerbungsprozessen bei Verlagen und auch Agenturen (dazu später mehr) abhängig sein wollen.

Möchtest du dein Buch bei einem kleinen und unabhängigen Verlag veröffentlichen, brauchst du auch keine Literaturagentur. Hier läuft der Kontakt in der Regel direkt zwischen Verlag und Autor*innen, die Manuskripteinsendung an den Verlag ist der gängige Weg, um einen Vertrag zu bekommen. Das liegt auch daran, dass unabhängige Verlage oft keinen Vorschuss werden, weshalb sich eine Betreuung durch Agenturen nicht lohnt. Denn diese werden an den Honoraren beteiligt, was wir im nächsten Abschnitt erklären.

Was kostet eine Literaturagentur?

Was wichtig ist, wenn du eine Literaturagentur finden willst: Achte darauf, dass keine Kosten für dich als Autor*in anfallen. Seriöse Literaturagenturen arbeiten auf Provisionsbasis, sie bekommen 15 bis 20 Prozent deiner Einnahmen aus den vermittelten Büchern.

Ein Rechenbeispiel: Nehmen wir an, ein Verlag zahlt einen Vorschuss von 10.000 Euro für dein Manuskript. Dann landen 1500 bis 2000 Euro davon bei der Agentur, 8000 bis 8500 Euro bei dir. Sollte es über den Vorschuss hinaus weitere Einnahmen aus dem Verkauf der Bücher geben, gilt die gleiche Aufteilung.

Einige Literaturagenturen bieten weitere kostenpflichtige Services an, zum Beispiel einen Check deines Exposés oder einen Frage-Antwort-Call zu allen Anliegen für Autor*innen. Dafür zahlt man einen festgelegten Preis. Doch wenn du als Autor*in von einer Literaturagentur vertreten wirst, fallen keine Kosten an. Das bedeutet auch, dass sich Agenten für Autor*innen stark einsetzen – denn ihr Verdienst hängt vom Verdienst der Autor*innen ab. Das wird vertraglich in einem Agenturvertrag festgehalten.

Falls du jetzt denkst, dass du mit einer Literaturagentur als Autor*in dann weniger verdienst als im Alleingang: Oft holen die Agenturen bessere Konditionen für dich heraus, sodass es sich am Ende für dich finanziell wieder lohnt.

Bewerbung bei einer Literaturagentur – Schritt für Schritt

Willst du passende Literaturagenten finden, läuft die Bewerbung eigentlich genau so, wie wenn du dein Manuskript bei einem Verlag einreichst. Worauf es dabei ankommt:

1. Finde eine Agentur, die zu deinem Buch passt (Genre, Stil etc.)
2. Informiere dich, welche Bedingungen zur Bewerbung es gibt. Diese werden auf der Website genannt, dort wirst du auch informiert, wenn es aktuell einen Aufnahmestopp gibt. Ist das der Fall, lohnt sich eine Bewerbung gerade nicht.
3. Verfasse ein Exposé, in dem du dein Buch umfassend präsentierst: Worum geht es, für wen ist das Buch gemacht, was macht das Buch so besonders? Bei einem Sachbuch sollte ein Inhaltsverzeichnis enthalten sein, bei einem Roman der Plot komplett dargestellt werden – ohne Cliffhanger.
4. Bereite eine Leseprobe vor, die gewünschte Länge geben die Agenturen oft selbst an.
5. Stelle dich in einer Autor*innen-Vita kurz vor.
6. Schreibe einen persönlichen Mailtext, in dem du sagst, warum du dich ausgerechnet für dieses Agentur entscheidest und bringe dein Buch kurz auf den Punkt, um Neugier zu wecken.
7. Sende diese Informationen (und weitere, falls angegeben) in der gewünschten Form an die passende Adresse der Agentur – und dann heißt es: Geduld haben. Die meisten Literaturagenturen geben auf ihrer Website an, in welchem Zeitraum sie sich melden, falls sie Interesse an deinem Buch haben.

Literaturagentur und Self-Publishing: Ist beides gleichzeitig möglich?

Klar ist: Im Normalfall hat eine Literaturagentur das Ziel, Autor*innen an Verlage zu vermitteln. Doch es gibt auch Fälle, in denen Literaturagenturen und Self-Publisher*innen zusammenkommen. So kann es zum Beispiel sein, dass du ein Buch erfolgreich per Self-Publishing veröffentlichst und sich eine Literaturagentur im Anschluss um die Übersetzungsrechte oder die Filmrechte kümmert – falls es Anfragen dafür gibt und du dabei begleitet werden willst. Bei großem Erfolg deines Buchs, das du per Self-Publishing veröffentlicht hast, kann es auch sein, dass sich Literaturagenturen bei dir melden, weil sie das nächste Werk gern für dich an Verlage vermitteln möchten.

Du kannst als Self-Publisher*in natürlich auch auf die zuvor genannten kostenpflichtigen Services einer Agentur setzen, wenn du dich zum Buchmarkt und deinem Projekt beraten lassen möchtest. Oder du setzt auf eine Mischung: Wenn du Liebesromane im Self-Publishing herausbringst, aber Business-Bücher über eine Literaturagentur bei großen Verlagen platzieren möchtest, ist das grundsätzlich parallel möglich.

Es gibt also verschiedene Optionen, um die Zusammenarbeit mit Literaturagenturen und Self-Publishing zu kombinieren, das ist jedoch eher die Ausnahme.

Literaturagenten-Liste: Hier findest du Ansprechpartner*innen  

Wenn du dich entscheidest, Literaturagenten finden zu wollen, gibt es verschiedene Wege. Du kannst online nach passenden Agenturen suchen und die Profile checken. Wenn du über ein Netzwerk von Autor*innen verfügst, kannst du dich hier umhören, wer mit welcher Agentur gute Erfahrungen gemacht hat.

Auf dieser Basis kannst du eine Literaturagenten-Liste für dich persönlich erstellen. Für einen guten Überblick gibt es aber auch online eine Liste von Literaturagenturen im deutschsprachigen Raum, die bereits mit Standort und Genre verzeichnet sind. Eine ähnliche Übersicht findest du hier. Das ist ein guter Anlaufpunkt, um die für dich passenden Ansprechpartner*innen zu finden und im Anschluss zu kontaktieren.

Jetzt hast du alle nötigen Informationen, um für dich zu entscheiden, wie du dein Buch veröffentlichen willst: Selbstbestimmt per Self-Publishing oder gemeinsam mit einer Literaturagentur, die dich an Verlage vermittelt? Beide Wege stehen dir offen – sodass dein Buch idealerweise bald in den Händen der Leser*innen liegt.

Rezeptbuch erstellen: Die Planung entscheidet

Wenn du dich entschieden hast, dass du ein Rezeptbuch selber schreiben willst, ist der wichtigste Schritt geschafft. Jetzt geht es an die Vorbereitung – denn bevor du das Rezeptbuch erstellen kannst, sind folgende Fragen wichtig:

• Welchen Schwerpunkt hat dein Rezeptbuch? Glutenfreie Kuchen, vegane asiatische Gerichte, deftige Hausmannkost oder schnelle Familiengerichte? Worum geht es in deinem Rezeptbuch? Es ist wichtig, hier einen Fokus zu setzen – das erleichtert dir die Arbeit und später die Vermarktung des Rezeptbuchs.
• Wer ist deine Zielgruppe? Eng verbunden mit Frage 1 solltest du entscheiden, wer dein Rezeptbuch kauft. Sind es komplette Einsteiger*innen, sind es Menschen, die bereits regelmäßig kochen? Wie alt sind sie ungefähr, wie willst du sie ansprechen? Mache dir klar, für den du dein Rezeptbuch schreiben willst und habe diese Zielgruppe im weiteren Prozess klar vor Augen.
• Wie trittst du als Autor*in auf? Bleibst du als Rezept-Expert*in im Hintergrund oder bist du sogar auf dem Cover abgebildet, weil du im Rezeptbuch deine eigenen Geschichten zu den Rezepten teilst? Hier ist es hilfreich, eine klare Linie zu verfolgen, damit das Rezeptbuch einheitlich wirkt.
• Wie umfangreich ist dein Rezeptbuch? Entwirf auf Grundlage deines Themas eine Struktur und lege fest, wie viele Rezepte ungefähr in deinem Buch enthalten sein sollen. Idealerweise kannst du bereits abschätzen, wie viel Raum jedes Rezept bekommt: Jeweils eine Doppelseite für Foto und Rezept oder brauchen manche Gerichte mehr Platz, andere weniger?
• Welche Elemente enthält dein Rezeptbuch? In den meisten Rezeptbüchern geht es nicht nur um die bloße Zubereitung der Gerichte. Häufig verfassen die Autor*innen ein Vorwort, oft gibt es Erklärtexte zu einzelnen Zutaten oder Zubereitungsarten. Vielleicht möchtest du auch eigene Anekdoten zu deinen Rezepten unterbringen? Überlege dir vorab, wie dein Kochbuch inhaltlich gestaltet sein soll – und beachte das bei der oben genannten Struktur.
• Was macht dein Rezeptbuch so besonders? Es gibt bereits unzählige Rezeptbücher – deshalb solltest du dir (und den späteren Leser*innen) klar vor Augen führen, was dein Alleinstellungsmerkmal ist. Hast du bereits eine eigene Community, die auf dein Rezeptbuch wartet? Zeigst du besonders innovative Ansätze beim Kochen oder Backen? Mit Sicherheit findest du etwas, das dein Werk von anderen Rezeptbüchern abhebt. Definiere das vorab und orientiere dich beim Schreiben des Rezeptbuchs daran.
• Wie sieht deine zeitliche Planung aus? Die wenigsten Autor*innen können ihr Rezeptbuch in Vollzeit schreiben, deshalb ist es umso wichtiger, dass du eine gute Arbeitsstruktur entwirfst. Wann nimmst du dir Zeit, um Rezepte zu entwickeln, zu testen und die Ergebnisse zu fotografieren? Wann schreibst du begleitende Texte, wann soll das fertige Rezeptbuch erscheinen? Entwirf eine Roadmap, die dich auf dem spannenden Weg begleitet, ein Rezeptbuch selber zu schreiben.

Du suchst noch Ideen, wie du dein eigenes Rezeptbuch schreibst und wie du dabei den passenden Stil findest? Dann findest du in unserem Blogbeitrag mit Tipps von erfahrenen Kochbuch-Autor*innen sicher Inspiration.

Rezeptauswahl und -entwicklung für dein Rezeptbuch

Sobald klar ist, welchem Thema sich dein Rezeptbuch widmet, hast du sicher schon die ersten Rezepte vor Augen. Triff hier eine sinnvolle Auswahl, die von einfachen Rezepten bis zu etwas komplexeren Gerichten reicht. Trotz eines roten Fadens sollte Abwechslung garantiert sein – je nach Schwerpunkt deines Rezeptbuchs bietet es sich an, die Rezepte so auszuwählen, dass sie zu unterschiedlichen Kategorien passen. (Zum Beispiel: Frühstück, To-Go-Gerichte, Abendessen usw.)

Bei der Entwicklung und beim Aufschreiben der Rezepte ist es entscheidend, dass alle Schritte vollständig und leicht nachvollziehbar sind. Tauchen alle erwähnten Zutaten wirklich in der Zubereitung auf? Sind alle Schritte logisch und die Erklärungen auch für Anfänger*innen verständlich? Wenn du das Rezept fertig ausformuliert hast, solltest du unbedingt noch einmal selbst testen, ob das Gericht mit dieser Anleitung gelingt – idealerweise gibst du die Rezepte vor der Veröffentlichung zusätzlich an Test-Leser*innen, die sich zum Nachkochen bereiterklären und dir wertvolles Feedback geben können.

Wie ausführlich die Rezepte gestaltet sind, bleibt dir überlassen. Wichtig sind in jedem Fall: Zutatenliste (mit Angabe der Personenzahl) und Zubereitung Schritt für Schritt. In vielen Rezepten bietet es sich an, eine Alternative zu bestimmten Zutaten anzubieten oder zu erwähnen, warum dieses Gericht besonders gesund oder wohltuend ist – beides kann in einer kleinen Infobox geschehen. Auch die Angabe des zeitlichen Aufwands oder der Nährwerte ist in vielen Rezeptbüchern beliebt.

Gestaltung und Design deines Rezeptbuchs

Bei einem Rezeptbuch geht es – noch mehr als bei anderen Genres – um eine überzeugende und ansprechende Gestaltung. Es soll Freude machen, dein Rezeptbuch durchzublättern, die einzelnen Seiten machen im besten Fall sofort Lust darauf, die Gerichte auszuprobieren.

Entscheidend können dabei gute Fotos sein. Bilder, die deine Gerichte in Szene setzen, die in einem einheitlichen Stil gestaltet sind, die das Buch zu einem wirklichen Schmuckstück machen. Diese Fotos kannst du selbst erstellen oder von Food-Fotograf*innen machen lassen (was natürlich kostspielig ist). Es gibt allerdings auch Rezeptbücher, die ganz ohne Fotos auskommen. Du kannst in diesem Fall entweder auf Illustrationen setzen oder das Rezeptbuch ganz in Textform gestalten. Auch in diesem Stil gibt es wirklich tolle Rezeptbücher – hier ist wichtig, dass die Texte umso besser transportieren, warum man ein Rezept testen sollte und was einen dabei erwartet.

Ob mit oder ohne Fotos: Das Design deines Rezeptbuchs sollte einheitlich sein. Du kannst anhand eines Gerichts exemplarisch ein Seitendesign entwerfen: Wo sind die Zutaten zu finden, wie ist die Zubereitung dargestellt? Hierfür kannst du entweder Stift und Papier verwenden, auf ein Programm setzen (s.u.) oder gleich einen Profi engagieren. Hauptsache, du hast vor Augen, wie dein Rezeptbuch gestaltet wird und hältst dich bei der Umsetzung an ein einheitliches Design, in dem sich alle Leser*innen gut zurecht finden.

Rezeptbuch schreiben: Programm erforderlich?

Du hast die Struktur entworfen, die Rezepte geschrieben, die Fotos gemacht? Dann liegt jetzt alles bereit, um deine Rezepte zu einem Rezeptbuch zu machen. Hierbei fragen sich viele Autor*innen, ob ein Programm oder Tool dafür nötig ist. Wichtig an dieser Stelle: Die folgenden Informationen gelten, wenn du das Rezeptbuch im Self-Publishing herausbringst. Solltest du das Rezeptbuch über einen Verlag veröffentlichen wollen, übernimmt dieser die Gestaltung und es ist kein Programm für dich erforderlich. Dann beginnt für dich nun die Suche nach einem geeigneten Verlag.

Als Self-Publisher*in kann es hilfreich sein, auf ein passendes Programm zu setzen, wenn du ein Rezeptbuch selber schreibst. Für die Struktur und Texte wie Vorwort, begleitende Kapitel etc. bietet sich die übliche Autor*innen-Software an, über die du hier einen guten Überblick findest. Für die Gestaltung der Rezeptseiten brauchst du allerdings ein anderes Programm: Bei Canva findest du, wenn du ein Rezeptbuch selber schreiben willst, die passende Vorlage. Hier kannst du das Design für deine Rezeptseiten erstellen und diese später zu einem Buch zusammenfügen. Auch InDesign bietet sich für die Gestaltung deines Rezeptbuchs an, dieses Programm ist eher für Menschen mit Design-Erfahrung geeignet.

Natürlich kannst du auch bei der Gestaltung deines Rezeptbuchs auf die Unterstützung von Profis setzen. Bei BoD findest du verschiedene Angebote für das Buchblock-Design, hier gibt es auch für dein Rezeptbuch die passende Option und du kannst sicher sein, dass dein Rezeptbuch optisch richtig gut wird.

Rezeptbuch selbst drucken – mit Print on Demand  

Du möchtest über Inhalt und Vermarktung deines Rezeptbuchs selbst entscheiden und es schnell in die Welt bringen? Dann ist Self-Publishing der richtige Weg für dich. Dabei kannst du die fertige Datei einfach hochladen und dein Rezeptbuch wird im Print-on-Demand-Verfahren gedruckt: Das ist vor allem bei Rezeptbüchern, die viele Bilder enthalten und dadurch teurer in der Herstellung sind, sinnvoll. So wird dein Rezeptbuch immer dann gedruckt, wenn es jemand kaufen möchte – und du sparst dir Produktionskosten im Vorfeld. Informiere dich direkt hier, wie du dein Buch mit BoD veröffentlichen kannst.

Rezeptbuch vermarkten: So erreichst du viele Leser*innen

Dein Rezeptbuch ist erschienen – jetzt darfst du dafür sorgen, dass möglichst viele Menschen davon erfahren. Du hast bereits eine eigene Community über Social Media, die deine Rezepte mag und dein Buch bereits erwartet? Großartig, dann nutze diesen Weg, um ordentlich Werbung für dein Rezeptbuch zu machen.

Auch wenn du noch keine große Reichweite hast, kannst du Social Media zur Vermarktung nutzen, indem du immer wieder Beiträge mit passenden Hashtags veröffentlichst oder Reels produzierst, die auch Menschen ausgespielt werden, die (noch) nicht deine Follower*innen sind.

Auch Veranstaltungen wie Food-Events und Messen können ein guter Weg sein, um dein Rezeptbuch bekannt zu machen, genau wie die Ansprache von Blogger*innen oder Magazinen: Wenn du sie davon überzeugst, warum dein Rezeptbuch besondere Aufmerksamkeit verdient, bekommst du vielleicht eine Platzierung in ihrem Medium.

Für welchen Weg du dich entscheidest: Ist dein Rezeptbuch veröffentlicht, ist die Arbeit noch nicht vorbei. Trau dich, mit deinem Rezeptbuch in die Sichtbarkeit zu gehen und immer wieder Werbung dafür zu machen. Dann kannst du sicher sein, mit deinem Werk möglichst viele Menschen zu erreichen und die viele Arbeit, die du in dein Rezeptbuch gesteckt hast, zahlt sich wirklich aus.

Was ist ein Ringbuch?

Zunächst zur Definition: Ein Ringbuch ist ein gedrucktes Buch, bei dem die Seiten von einer Metallspirale zusammengehalten werden. Willst du ein Buch veröffentlichen, gibt es verschiedene Arten der Bindung: Taschenbücher oder Bücher mit Hardcover halten meisten durch Klebe- oder Fadenbindung zusammen, bei Heften und Booklets kommt die Klammerbindung zum Einsatz. Ein Ringbuch wird – wie der Name bereits sagt – durch eine ringförmige Spirale zusammengehalten.

In der Regel passiert das durch die sogenannte Wire-O- oder Spiralbindung: Hier ist die Spirale nicht zu öffnen, sodass die Seiten nicht austauschbar sind (wie bei einer Ringmechanik, die in Sammelmappen oder Ordnern zum Einsatz kommt). Mit der Spiralbindung eines Ringbuchs setzt du auf eine stabile und langlebige Bindung, die den Vorteil hat, dass sich die Seiten komplett aufklappen und umschlagen lassen. Das Buch bleibt flach und aufgeschlagen liegen.

Ringbuch drucken lassen: Die Vorteile

Einen der beliebtesten Vorteile haben wir gerade angesprochen: Die Seiten eines Ringbuchs lassen sich um 360 Grad umschlagen. Du kannst also eine Seite aufschlagen und die restlichen Seiten umklappen – so liegt der Fokus ganz auf dem gerade anstehenden Inhalt. Klappst du eine Doppelseite auf, bleibt diese bei einem Ringbuch aufgeschlagen liegen, ohne dass du sie beschweren musst, wie es bei anderen Bindungsarten meist der Fall ist.

Das ist vor allem bei Koch- und Rezeptbüchern von großem Vorteil, da die Zutaten und Zubereitungsschritte so immer sichtbar sind und nicht das Risiko besteht, dass plötzlich eine andere Seite aufgeschlagen ist, während gerade die ersten Zutaten in der Pfanne brutzeln. Doch du kannst das Ringbuch noch in vielen anderen Bereichen einsetzen (dazu gleich mehr), was ein großer Pluspunkt dieser Bindungsart ist.  

Ein weiterer Vorteil ist die Langlebigkeit und Robustheit von Ringbüchern: Die Metallspirale sorgt für einen dauerhaften Halt, während die Laminierung – die immer enthalten ist, wenn du dein Ringbuch bei BoD drucken lassen willst – dafür sorgt, dass Cover und Titel langfristig geschützt sind.

Für welche Projekte eignet sich ein Ringbuch?

Warum ein Ringbuch sich besonders gut als Kochbuch macht, haben wir gerade erklärt. Doch auch bei Lehrbüchern oder Workbooks ist ein Ringbuch eine gute Wahl, da die Ringbindung es durch das flache Aufliegen der Seiten erlaubt, gut in dem Buch zu arbeiten. Gleichzeitig sind beide Hände beim Lesen frei, man kann sich gut Notizen machen oder kurz etwas am Computer oder in einem anderen Buch nachschlagen, während das Ringbuch unverändert liegen bleibt.

Weitere typische Einsatzbereiche für ein Ringbuch sind Unterlagen für Schulungen und Kurse, Unternehmenspräsentationen oder selbst gestaltete Planer und Notizbücher. Bei all diesen Anwendungsfällen profitieren die Leser*innen von dem Vorteil des 360-Grad-Umblätterns und der Tatsache, dass das Ringbuch offen liegen bleibt, wenn man darin arbeitet oder die enthaltenen Informationen durchgeht.

Und: Ein Ringbuch hat meist ein leichtes Gewicht und ein professionelles Erscheinungsbild – zwei weitere Vorteile, wenn du dich dafür entscheidest, ein Ringbuch drucken zu lassen.

Ringbuch erstellen: Schritt-für-Schritt

Wie bei allen Büchern kommt es zunächst auf den Inhalt an, wenn du ein Ringbuch selbst gestalten willst. Hab das Ziel der enthaltenen Texte klar vor Augen, erstelle eine gute Struktur, schreibe dann die Inhalte und sorge dafür, dass die Texte fehlerfrei sind und professionell wirken. (Um auf Nummer sicher zu gehen, kannst du hierbei auf ein Lektorat und Korrektorat von Profis setzen.)

Eine Besonderheit, die du im Kopf haben solltest, wenn du ein Ringbuch oder Spiralbuch selber gestalten willst: Diese Bücher werden oft aktiv genutzt, statt als klassisches Buch gelesen. Ist das auch bei deinem Ringbuch der Fall, plane genügend Raum für diese Nutzung ein (durch leere Felder, vorgegebene Zeilen zum Ausfüllen etc.) und überprüfe vor der Veröffentlichung deines Ringbuchs, ob diese aktive Nutzung mit deinem selbst gestalteten Ringbuch möglich ist.

Wichtig bei der Gestaltung ist auch, die Besonderheiten der Ringbindung zu kennen: Dabei werden die Seiten genau aufeinandergestapelt und gelocht, anschließend kommt die Metallspirale zum Einsatz, die aus den losen Seiten ein Ringbuch macht. Was hierbei entscheidend ist: Die Seitenränder deines Ringbuchs müssen ausreichend breit sein, damit Lochung und Bindung problemlos ablaufen. Plane hier mindestens einen halben Zentimeter zusätzlichen Rand ein, damit Text und Bilder deines Ringbuchs bei der Bindung nicht erwischt werden.

Ein weiteres Merkmal von Ringbüchern: Die beiden gegenüberliegenden Seiten einer Doppelseite gehen nicht direkt ineinander über, durch die Spirale in der Mitte gibt es immer einen kleinen Zwischenraum. Was bei Texten kein Problem ist, kann bei Bildern, die über die ganze Doppelseite gehen, störend wirken. Behalte das im Hinterkopf, wenn du dein Ringbuch selbst gestalten willst.

Ringbuch binden lassen und veröffentlichen

Der Inhalt deines geplanten Ringbuchs steht, er ist klar auf deine Zielgruppe ausgerichtet und du hast sichergestellt, dass keine Fehler im Text enthalten sind? Dann kannst du jetzt den nächsten und vielleicht aufregendsten Schritt angehen: Dein Ringbuch binden lassen.

Setzt du dabei auf die professionelle Unterstützung von BoD, lädst du die fertige Manuskriptdatei bei myBod hoch und wählst dann bei der Bindungsart die Ringbindung aus. Nun steht auch die Entscheidung an, ob dein Ringbuch für den freien Verkauf gedacht ist (dann bekommt es eine ISBN sowie einen Verkaufspreis und ist in allen Buchhandlungen und Online-Shops erhältlich) oder ob du es zum Beispiel nur für eine Schulung brauchst und nicht planst, es großflächig zu verkaufen. Wähle das entsprechende Produkt und starte dann den Druckauftrag – schon geht es los und dein Buch wird gedruckt.

Ringbuch drucken lassen: Leg doch gleich los

Du weißt jetzt, warum ein Ringbuch ein spannendes Produkt zur Veröffentlichung ist, vielleicht hast du auch direkt eine passende Idee, zu welchem Thema oder Anlass du ein Ringbuch erstellen möchtest. Dann warte nicht länger, sondern starte direkt mit der Umsetzung. Wenn du die oben genannten Tipps umsetzt, kannst du sicher sein, dass du schon bald dein eigenes hochwertiges Ringbuch in den Händen hältst, und du damit idealerweise viele Leser*innen erreichst und inspirierst.

Was ist ein Heft?

Wenn du bei dem Begriff Heft an die Schulhefte aus früheren Zeiten denkst, unterschätzt du dieses Produkt. Ein Heft kann so viel mehr sein: Es ist ein gedrucktes Produkt, das du selbst veröffentlichst – nach deinen individuellen Vorstellungen.

Wo der Unterschied zu anderen Print-Produkten liegt? In Abgrenzung zu einem Buch ist ein Heft eher ein Booklet: Es hat weniger Seiten, ist damit dünner und insgesamt oft handlicher. Bei einem Heft oder Booklet gibt es in der Regel kein Hardcover, sondern einen weichen Einband, und auch die Buchbindung unterscheidet sich: Willst du ein Heft drucken lassen, kommt die Klammerbindung zum Einsatz. Hier werden die Seiten durch stabile Drahtklammern miteinander verbunden, während bei Büchern oft eine Klebe- oder Fadenbindung zum Einsatz kommt. Über die Besonderheiten der Heftbindung erfährst du in einem späteren Abschnitt dieses Textes noch mehr.

Für welche Projekte eignet sich ein Heft?

Wenn du planst, ein Heft drucken zu lassen, solltest du zunächst sicher sein, dass dies das richtige Format für dein Produkt ist. Hefte oder Booklets eigenen sich zum Beispiel für die folgenden Anlässe:

• Notizhefte. In deinem Design gestaltet und vielleicht mit Impulsen zum Reflektieren, zum Journaling oder ähnliches.
• Programmhefte. Du planst ein Event und möchtest den Besucher*innen einen Überblick über den Ablauf geben? Dann ist ein Heft ein passendes Format.
• Individuelles Geschenk. Ob als Hochzeitsmagazin, zu dem alle Gäste vorab etwas beisteuern, oder als persönliches Geschenk zu einem (runden) Geburtstag: Mit einem selbstgestalteten Heft macht man immer eine Freude.
• Magazine. Du planst ein eigenes Magazin zu einem Thema deiner Wahl? Dann ist ein Heft selbstverständlich das passende Produkt.
• Info-Hefte und Imagebroschüren. Ob Verein, Initiative oder Unternehmen: In einem Heft kannst du dich und deine Organisation oder Gruppe vorstellen und mit wenig Aufwand ein eigenes Produkt erstellen.
• Kundenzeitungen. Viele Unternehmen setzen auf die Heftbindung, wenn sie eine Veröffentlichung planen, um Kund*innen über aktuelle Entwicklungen zu informieren.

Das waren nur einige Beispiele, bei denen ein Heft die richtige Wahl ist – und du siehst: Je nach Anlass solltest du entscheiden, ob das Heft freiverkäuflich ist oder nur für den Eigenbedarf produziert wird, wenn du das Heft veröffentlichst. Hier sind die Unterschiede natürlich groß, je nachdem, ob du ein reichweitenstarkes Magazin oder eine persönliche Hochzeitszeitung erstellen willst.

Heft selbst gestalten – darauf solltest du achten

Das Wichtigste, wenn du Hefte selbst gestalten willst: Der Umfang ist begrenzt – behalte das bei der Planung von Anfang an im Blick. Willst du über BoD ein Heft drucken lassen, ist ein Umfang zwischen 4 und 48 Seiten möglich. Die Seitenzahl muss dabei immer durch 4 teilbar sein, diese Besonderheit bringt die Heftbindung mit sich. Wenn du bei BoD eine Druckdatei hochlädst, bei der die Seitenzahl nicht passt, werden automatisch leere Seiten ergänzt, bis die Anzahl durch 4 teilbar ist.

Ansonsten gilt bei der Gestaltung: Setze auf ein klares und übersichtliches Layout, je nach Inhalt deines Hefts kann es sinnvoll sein, einen Profi dafür zu engagieren. Bei einem Heft, das im privaten Rahmen verschenkt werden soll, ist das sicher nicht nötig. Willst du aber ein Heft drucken lassen, das als Magazin angeboten wird, das als Image-Broschüre für ein Unternehmen zum Einsatz kommt oder das du als Journal mit Impulsfragen auf den Markt bringst: Dann sollte das Layout professionell sein. Du kannst hier gerne auf die BoD-Services setzen, damit du später ein Heft in den Händen willst, das all deinen Ansprüche erfüllt.

Wenn du das Layout deines Hefts selbst gestalten willst, helfen die folgenden Tipps:

• Setze auf gut lesbare Schriften und achte darauf, dass die Texte im ganzen Heft die gleiche Schriftart haben.
• Folge beim Aufbau einem klaren Inhaltsverzeichnis, das durch das Heft führt. Eine klare Struktur macht es bei der Gestaltung und beim Lesen leichter.
• Kombiniere Bilder und Textelemente sinnvoll – das sorgt für Abwechslung.
• Lass Weißraum zu: Auch wenn der Platz für deinen Inhalt begrenzt ist, solltest du das Heft nicht überladen. Wenn auch mal freie Räume im Heft enthalten sind, kann sich das Auge beim Anschauen zwischendurch entspannen und immer wieder orientieren.
• Erstelle ein gutes Cover: Das Titelblatt des Heftes ist das Erste, was man sieht – lass dies von einem Profi gestalten oder setze auf Vorlagen, die es professionell wirken lassen.

Alles bedacht und das Layout steht? Dann kannst du dein Heft im nächsten Schritt binden und drucken lassen.

Du fragst dich, wie es läuft, wenn BoD dein Heft on Demand druckt, und willst spannende Insidereinblicke zur Produktion erhalten? Hier kannst du in diesem Beitrag hinter die Kulissen gucken.

Häufige Fehler, wenn du ein Heft drucken willst

Die wichtigsten Tipps, um ein Heft zu drucken, kennst du bereits – doch wir nutzen die Gelegenheit noch, um auf häufige Fehler hinzuweisen. Wenn du diese Fehlerquellen kennst und umgehst, erspart das späteren Frust:

• Seitenzahl nicht im Blick: Sie muss durch 4 teilbar sein, sonst geht dein Layoutkonzept hinterher nicht auf.
• Zu großer Umfang: Wenn du die maximale Seitenzahl bei der Konzeption nicht im Kopf hast, musst du kürzen oder läufst Gefahr, zu viel Inhalt in die Seiten zu quetschen.
• Keine ausreichenden Seitenränder: Deine Texte sollten nicht zu nah an der Falz stehen, da sie sonst schwer lesbar sind.

Heft drucken lassen: Schritt für Schritt

Inhalt, Cover und Innenlayout deines Hefts stehen? Du hast alles noch einmal gecheckt und bist zufrieden mit dem Ergebnis? Dann kannst du dein Heft jetzt drucken lassen. Natürlich ist es auch möglich, Hefte selber zu binden, doch wenn du einen professionellen Eindruck machen möchtest, empfehlen wir, bei Druck und Heftbindung auf einen Partner wie BoD zu setzen.

Eine wichtige Entscheidung, die nun ansteht: Soll dein Heft eine ISBN erhalten, sodass es überall in Buchhandlungen und Online-Shops zu kaufen ist? Oder handelt es sich um ein Produkt, das nur für deinen privaten oder unternehmerischen Gebrauch gedruckt wird? Triff die passende Entscheidung und wähle das entsprechende Produkt, wenn du dein Heft bei BoD drucken lässt.

Nun geht es noch an den nächsten Schritt: In deinem myBoD-Account entscheidest du über letzte Ausstattungsdetails und – je nach Veröffentlichungsweg – über den Preis für dein Heft. Anschließend lädst du den Inhalt für dein Heft als druckfähige PDF-Datei hoch. Jetzt wird dein Heft geduckt und du kannst es schon bald in den Händen halten und an all die Menschen verteilen oder verkaufen, die sich darauf freuen, dein neues Heft zu lesen.

Mit Blick auf die Buchmessen und Lesungen hierzulande verstehen immer mehr Autor*innen, dass Branding sich nicht „falsch“ anfühlen muss. Ganz im Gegenteil: Mit einem ausgeklügelten Branding-Plan, nach dem Vorbild bekannter US-Self-Publisher*innen, kann man über Farbpaletten, Social-Media und einheitliches Wording und Tone sichtbarer werden. Die Realität ist aber auch: Beim Author Branding geht es nicht darum, eine perfekte Version von sich selbst zu erschaffen. Es geht darum, authentisch zu sein. Und das sollte dir eben nicht fremd sein – sondern Freude bereiten.

Eine Autor*innenmarke soll Echtheit vermitteln

Also, was ist eine Autorenmarke? Wenn wir heute von einer Autorenmarke sprechen, meinen wir damit in erster Linie den Aufbau eines Images, gar einer Identität, die dazu dient, eine „emotionale Bindung” mit der Zielgruppe zu schaffen. Zweitens meinen wir damit die Wahrnehmung einer gewissen Qualität, zum Beispiel redaktionelle Berichterstattungen in den Medien, und drittens das gewisse „Etwas”, das niemand sonst bieten kann, ergo dein Alleinstellungsmerkmal. Hier ein Beispiel: Wenn jemand in eine Buchhandlung geht, um einen Roman von Sebastian Fitzek zu kaufen, fragt er nicht: „Können Sie mir sagen, wo ich „Der Nachbar” finden kann?”, sondern: „Haben Sie das neueste Buch von Fitzek?” Kurzum: Die Autor*innenmarke ist das, woran sich deine Leser*innen erinnern, wenn sie an dich denken.

Die Mischung macht’s: Persönlichkeit mit dem Buch kombinieren

Wenn die Erstellung der eigenen Marke also richtig gemacht wird, geht es weniger nur um Verkauf als vielmehr um das Erzählen von Geschichten und die Bindung zur Person. Es geht auch nicht darum, laut zu sein, sondern darum, konkret und greifbar zu sein. Deine Marke behandelt die Themen, über die du schreibst, die Art und Weise, wie du mit deinem Publikum sprichst, und der einzigartige Stil, der deine Stimme im Buch oder live bei Lesungen unverkennbar zu deinem macht. Das ist es, was die Leser*innen dazu bringt, nicht nur für ein Buch, sondern für die nächsten Bücher wiederzukommen.

Für Self-Publisher*innen hilft der Aufbau einer starken persönlichen Marke dabei, diese Wahrnehmung nach außen zu beeinflussen, sich von der Masse abzuheben und eine dauerhafte Verbindung zu Ihrem Publikum aufzubauen.

Die Schlüsselelemente Authentizität, Konsistenz und Wertversprechen dienen als Wegweiser, um dein Projekt als Autor*in mit deiner einzigartigen Identität und deinen persönlichen Werten in Einklang zu bringen.

Drei Praxis-Schritte zum Autor*innen-Branding für Self-Publisher*innen:

1. Authentizität

• Echtheit bildet die Grundlage einer starken persönlichen Marke. Um eine echte Verbindung zu deinem Publikum aufzubauen, solltest du dir selbst treu bleiben und deine einzigartige Stimme, deine Überzeugungen und deine Leidenschaften in jeder Interaktion zum Ausdruck bringen. Authentizität bedeutet nicht nur, ehrlich zu sein, sondern auch, dich abzugrenzen und deine Persönlichkeit in der Kommunikation zum Ausdruck zu bringen – mit selbst gewählten Grenzen.
  
  Kleiner Profi-Tipp: Denke daran, dass du auch dann authentisch sein kannst, wenn deine Marke auf einem Pseudonym oder einer fiktiven Figur aufbaut. Der Schlüssel liegt darin, auch mit dieser Stimme und den damit verbundenen Werten der kreierten Markenpersönlichkeit im Einklang zu bleiben.

2. Konsistenz

• Konsistenz ist das Bindeglied, das deine persönliche Marke zusammenhält und dir dabei hilft, Markenbekanntheit und Vertrauen bei der Leserschaft aufzubauen. Um eine einheitliche Präsenz auf allen Plattformen zu gewährleisten, solltest du sicherstellen, dass deine Botschaften, Bilder und dein Gesamtstil aufeinander abgestimmt sind. Das bedeutet, dass du in deiner Kommunikation einen einheitlichen Ton verwendest, eine wiedererkennbare visuelle Identität trägst und deine Markenelemente wie Logo oder Slogan einheitlich hältst.

3. Wertversprechen

• Ein klares Wertversprechen fungiert als Leitsystem und dient als einzigartige und überzeugende Aussage, die vermittelt, warum Leser*innen sich für deine Arbeit interessieren sollten. Autor*innen, die sich auf Psychothriller spezialisiert haben, könnten beispielsweise ihre Fähigkeit hervorheben, die Leserschaft mit unerwarteten Wendungen oder Wissen aus der Psychologie in Atem zu halten. Autor*innen, die sich auf herzerwärmende Liebesromane konzentrieren, könnten ihr Talent für die Schaffung bewegender Liebesgeschichten hervorheben, die den Leser*innen ein gutes Gefühl und emotionale Intelligenz im Alltag geben.
  
  Diese Beispiele für Wertversprechen lassen sich effektiv in die Marken- und Werbestrategien integrieren. Self-Publisher*innen können diese Alleinstellungsmerkmale als Slogan auf ihren Websites, in ihren Social-Media-Profilen und neben anderen Marketingmaterialien präsentieren, um die Aufmerksamkeit der richtigen Leser*innen zu gewinnen.

Stichwort „Care“: Branding bedeutet dranbleiben

Der Beginn ist gemacht, und dann? Bewerte, entwickele und verfeinere deine Marke kontinuierlich. Schau dir auch andere Autor*innenmarken an. Analysiere diese und finde heraus, was sie auszeichnet. Der Wert deiner Marke wird sich ständig ändern, da sich das Lesepublikum und seine Bedürfnisse und Trends verändern. Wenn das Image, das du auf dem Markt hast, nicht mehr mit deiner Marke übereinstimmt, solltest du die Marke verfeinern und korrigieren, damit sie wieder passt. Dies ist ein kontinuierlicher Prozess.

Merke: Man „erschafft“ sein eigenes Branding nicht neu – man offenbart es, indem man:

• seine Ziele als Autor*in definiert
• sich über seinen Ton, seine Stimme und seine Werte klar wird
• einige Kanäle auswählt, auf denen man regelmäßig präsent ist
• Inhalte teilt, die bei den Leser*innen Anklang finden und einen selbst widerspiegeln.

Und noch eine klassische Frage: Muss ich auf jeder Plattform vertreten sein? Nein, ganz im Gegenteil. Beginne mit einem oder zwei Kanälen, die zu dir passen und vor allem dort, wo sich deine Zielgruppe aufhält. Ganz wichtig: Der Aufbau soll mit Ruhe und Bedacht geplant werden. Ein Burnout ist keine Branding-Strategie.

Fazit

Author Branding ist letztlich die Kunst, die Wahrnehmung deiner Person durch andere zu formen und zu moderieren. Für Self-Publisher*innen geht es dabei um mehr als nur Werbung für die eigenen Bücher; es geht darum, ein überzeugendes Storytelling zu kreieren, wer du als Schriftsteller*in bist. Dazu gehören deine unverwechselbare Persönlichkeit, deine Werte, dein Fachwissen und Genre sowie dein öffentliches Auftreten, die zusammen deine einzigartige Identität ausmachen. Eine starke persönliche Marke ist wie ein Fingerabdruck und kann dich unterstützen, Vertrauen aufzubauen, eine treue Leserschaft zu gewinnen und dich im Markt zu behaupten. Trau dich dabei, ganz du selbst zu sein.

Autorin

Deborah Klein

Deborah Klein ist freie PR-Beraterin mit Sitz in Hamburg. Die Kommunikationsexpertin berät vor allem Verlage, Verlagsautor*innen, Self-Publisher*innen sowie Literaturagenturen im Bereich der Öffentlichkeitsarbeit. Zu ihren Schwerpunkten gehören neben der klassischen Pressearbeit auch die Planung von Lesungen und die Produktion von Buchtrailern.

Sichtbarkeit ist einer der entscheidenden Faktoren, wenn es darum geht, dein Buch erfolgreich am Markt zu platzieren. Neben Social Media, Lesungen oder Anzeigen gibt es einen oft unterschätzten Hebel: die Pressearbeit. Denn wenn Medien über dich und dein Buch berichten, erreichst du nicht nur neue Leser*innen, sondern gewinnst gleichzeitig an Glaubwürdigkeit und Aufmerksamkeit.

Gerade für deine erste Buchveröffentlichung kann Pressearbeit ein echter Gamechanger sein. Ob in der Regionalzeitung, in einer thematisch passenden Zeitschrift oder auf Blogs. Jede Veröffentlichung bringt dich ein Stück näher zu deiner Zielgruppe. Wichtig ist dabei: Pressearbeit funktioniert am besten nicht zufällig, sondern mit einer klaren Strategie und als Teil deiner gesamten Buchvermarktung.

In diesem Artikel zeigen wir dir Schritt für Schritt, wie du deine Pressearbeit planst, passende Medien auswählst und gezielt für mehr Sichtbarkeit nutzt.

Planung der Pressearbeit für dein Buch

Allerdings ist Pressearbeit nicht als Einzelmaßnahme für deine Buchvermarktung anzusehen, sondern als Teil deiner gesamten Marketingkampagne. Wichtig ist daher, frühzeitig mit der Planung zu starten. Gerade zum Veröffentlichungszeitpunkt lohnt es sich, bei den Leser*innen über Medienerwähnungen, Sichtbarkeit zu erhalten.

Wichtig ist daher, sich im Vorwege zu überlegen, welche Medien du für dein Buch nutzen möchtest. Im besten Fall eignen sich dafür natürlich die Kanäle, mit denen du deine Zielgruppe erreichen kannst, um dort dein Buch bestmöglich zu präsentieren.

Im zweiten Schritt geht es darum, herauszufinden, welche Medien inhaltlich oder thematisch zu dieser Botschaft passen. Für diesen Blogartikel haben wir uns auf folgenden Kanäle konzentriert:

• Regionalzeitungen
• Zeitschriften, Zeitungen und Fachmagazine
• Blogs

Zu jeder Kategorie gibt es auch Links mit Beispielen zu erschienenen Artikeln oder Rezensionen unserer BoD-Autor*innen. Diese Beispiele sind dafür gedacht, damit du ein Gefühl dafür bekommst, wie so eine Mitteilung innerhalb der Pressearbeit aussehen kann.

Blogs gezielt nutzen: Reichweite in deiner Zielgruppe aufbauen

Ein Blog gewinnt aufgrund der breiten Leserschaft und Sichtbarkeit immer mehr an Bedeutung. Gerade Buchblogger schreiben mit Leidenschaft über Bücher und verfassen ausführliche und ehrliche Rezensionen. Aus diesem Grund sind die Meinungen von Buchbloggern sowohl für einen selbst als auch für Verlage wertvoll und wichtig.

Der Blog Buchsammlerin hat zum Beispiel gleich ein ganzes Interview mit unserer Autorin Anika Ackermann zu ihrem neusten Buch „Varia“ geführt.

Vorbereitung (Presseversand: Anschreiben E-Mail, Timing)

Wie bereits erwähnt, bekommen Journalist*innen jeden Tag mehrere hundert Einsendungen über Pressetexte. Aus dieser Masse an Mitteilungen können sie sich aussuchen, was sie so interessant finden, dass sie darüber schreiben möchten. Aus diesem Grund ist es wichtig, dass man bei dem eigenen Text und den ausgewählten Bildmaterialien auf Professionalität und Qualität achtet. Wichtig ist auch, dass immer eine persönliche E-Mail versandt wird und du nicht eine Mail an möglichst viele Empfänger verschickst. Setz dich mit der Person auseinander, der du deine Materialien zukommen lässt. Das wirkt nicht nur persönlicher, sondern zeigt auch, dass du dir Gedanken gemacht hast, bevor du deine Nachricht versendet hast. Beispielsweise könntest du auch eine Leseprobe oder eine bereits erhaltene Buchrezension mitschicken. Außerdem sollte deine Mail das Buchcover und ein professionelles Autor*innenfoto enthalten. Vermeiden solltest du allerdings große E-Mail Anhänge, da diese vom Empfänger direkt blockiert oder gar nicht erst geöffnet werden könnten. Als Alternative kannst du alle wichtigen Informationen und Materialien, die für die Presse wichtig sind, auf deiner Autor*innenhomepage speichern und diese Seite dann in deiner E-Mail verknüpfen.[/vc_column_text][/vc_column][/vc_row]

Blogger*innen als Buchkritiker

Es gibt sehr viele unterschiedliche Blogs, die sich auf bestimmte Themen spezialisiert haben oder in bestimmten Genres lesen. Wichtig ist es daher, dass du den für dich passenden Blog auch findest und nicht einfach „irgendeinen“ Blogger*in anschreibst.

Wir empfehlen immer, dass auch Blogger*in genau so respektvoll und professionell angesprochen werden sollten, wie traditionelle Medienvertreter z. B. einer Zeitung.Obwohl für viele das Bloggen selbst immer noch ein Hobby ist, sind ihre Ansichten und Meinungen zu einem Buch genau so wichtig, denn: Blogs kritisieren in der Regel immer wahrheitsgemäß und glaubwürdig.
Das bedeutet also auch, dass du die persönliche Meinung der Blogger*innen akzeptieren solltest, wenn du mal eine negative Rezension zu deinem Buch bekommst.

Überschrift

Innerhalb von 10 Sekunden entscheidet ein Journalist, ob deine Pressemitteilung von Relevanz ist oder nicht. Daher sollte die Überschrift (der Header) entweder humorvoll/überraschend oder informativ sein, die Unterüberschrift (Subhead) informativ oder weggelassen werden.

Beispiel 1
Zurück an Gleis 9 ¾
Der achte Teil der „Harry Potter“-Saga als Bühnenfassung

Beispiel 2
Achter Teil von „Harry Potter“
J. K. Rowling schreibt Fortsetzung über den Zauberlehrling als Theaterfassung

Wenn die Überschrift schon nicht überzeugt, dann landet deine E-Mail direkt im Papierkorb des Empfängers, deshalb: Überlege dir, mit welcher Überschrift du direkt die Aufmerksamkeit auf deine Nachricht ziehen kannst.

Checkliste Pressemitteilung für dein Buch

Inhalt & Aufbau

• Kontaktdaten in deiner Mail vorhanden (Name, E-Mail, ggf. Telefonnummer)
• Aussagekräftige Betreffzeile formuliert (klar, relevant, nicht werblich)
• Kombination aus Headline + Subheadline geprüft (macht neugierig, liefert Kontext)
• Lead: Alle W-Fragen enthalten (Wer? Was? Wann? Wo? Warum?) – ist sofort klar, worum es geht?
• Fließtext: Wichtige Informationen zuerst (absteigende Relevanz / Pyramidenprinzip)
• Zitate integriert (z. B. von dir als Autor*in – erhöht die redaktionelle Qualität)
• Klare Kernaussage / roter Faden erkennbar

Stil & Sprache

• Sätze kurz, verständlich und präzise
• Keine werbliche oder übertriebene Sprache
• Stil an das Zielmedium angepasst
• Fachbegriffe erklärt oder vermieden (je nach Medium)

Formales & Qualität

• Fehlercheck: Rechtschreibung, Grammatik, Zeichensetzung
• Gegenlesen lassen (optional: Lektorat/Korrektorat, ca. 6–10 € pro Normseite)
• Einheitliche Formatierung (Absätze, Hervorhebungen, keine „Textwüsten“)
• Länge angemessen (ca. 300–500 Wörter)

Versand & E-Mail

• Persönliche Ansprache der Redaktion (kein Massenmail-Eindruck)
• Kurze, prägnante Begleitmail (kein Copy-Paste der gesamten Mitteilung in epischer Länge)
• Pressemitteilung gut lesbar eingefügt oder als PDF angehängt
• Passender Versandzeitpunkt gewählt (keine Wochenenden/Feiertage)

Zusatzmaterial

• Coverbild in guter Auflösung
• Autor*innenfoto
• Kurzvita / Autorenprofil
• Buchdaten (Titel, Genre, ISBN, Preis, Erscheinungsdatum)
• ggf. Link zur Website oder zum Buch (z. B. Buchshop)

Hinweis der Artikel wurde im Zeitverlauf aktualisiert – Kommentare aus der Vergangenheit bleiben bestehen.

Bist du auch auf der Leipziger Buchmesse?

Wenn du Lust auf spannende Vorträge hast, dann komm uns in diesem Jahr unbedingt wieder besuchen. Dich erwarten Gesprächsrunden mit Expert*innen, Vorträge und Tipps im Self-Publishing.

Du findest uns auf der Leipziger Buchmesse in Halle 3 an unserem Stand A100. Außerdem finden ein paar Veranstaltungen auch beim Forum Literaturlandschaft, Halle 4 an Stand C205 sowie demFachforum +, Halle 5 an Stand G511 statt – die genaue Beschreibung findest du bei unseren jeweiligen Programmvorstellungen.

Abonniere unbedingt unseren Instagram-Kanal, auf dem wir dich virtuell mit auf die Buchmesse nehmen und dir einen Blick hinter die Kulissen zeigen.

11.00 – 11.30 Uhr | BoD-Stand A100, Halle 3

Mach dein Buch mit BoD.

Wir zeigen, wie einfach und professionell jede und jeder das eigene Buch machen kann.

Mit BoD kann jede*r das eigene Buch professionell über den Buchhandel veröffentlichen – ob als Printbuch oder E-Book. Unsere Buchexpertinnen zeigen Schritt für Schritt, wie Self-Publishing funktioniert und auf was Autor*innen bei der Veröffentlichung achten sollten, um Leser*innen mit ihren Geschichten zu begeistern.

13.00 – 13.30 Uhr | BoD-Stand A100, Halle 3

Mehr Leser*innen erreichen – Vertriebsstrategien für das eigene Buch

Wie funktioniert der Buchhandel und wie sorgst du dafür, dass dein Buch überall erhältlich ist?

Um möglichst viele Leser*innen zu erreichen, hilft es, wenn dein Buch überall erhältlich ist. Der stationäre Buchhandel ist dabei der mit Abstand größte Verkaufskanal. Für selbstverlegte Bücher bieten sich hier große Chancen. Doch welche Titel wecken das Interesse von Buchhändler*innen? Wie sieht eine erfolgreiche Zusammenarbeit aus? Und warum ist der Zwischenbuchhandel für mein Buch so wichtig? Du erfährst, wie der Buchhandelsvertrieb in Deutschland funktioniert und wie dein Buch möglichst überall zu erhalten ist.

15.00 – 15.30 Uhr | BoD-Stand A100, Halle 3

Mit optimierten Metadaten mehr Leser*innen erreichen

Tipps für mehr Reichweite für dein Buch mithilfe von Schlagworten, Warengruppen oder Untertiteln.

Mehr Sichtbarkeit für deine Bücher durch Metdatenoptimierung: Die Vermarktung des eigenen Buches gehört zu den größten Herausforderungen für viele Autor*innen. Wir zeigen Erfolgsfaktoren auf, wie man effektiv die Sichtbarkeit und Reichweite seines Buches verbessern kann und was Metadaten damit zu tun haben.

ab 17 Uhr | BoD-Stand A100, Halle 3

Magical Happy Hour

Trefft euch bei unserer Happy Hour und feiert den Release der Anthologie „Magic Between the Pages“

BoD lädt zur Happy Hour am Messestand ein: Kommt ins Gespräch und tauscht euch mit anderen Buchinteressierten über die Themen Bücher schreiben und lesen aus. Gleichzeitig feiern wir die Veröffentlichung unserer Anthologie „Magic Between the Pages“. Entdeckt das Buch vor Ort und stoßt mit uns an!

11.00 – 11.30 Uhr | BoD-Stand A100, Halle 3

Mach dein Buch mit BoD.

Wir zeigen, wie einfach und professionell jede und jeder das eigene Buch machen kann.

Mit BoD kann jede*r das eigene Buch professionell über den Buchhandel veröffentlichen – ob als Printbuch oder E-Book. Unsere Buchexpertinnen zeigen Schritt für Schritt, wie Self-Publishing funktioniert und auf was Autor*innen bei der Veröffentlichung achten sollten, um Leser*innen mit ihren Geschichten zu begeistern.

13.00 – 13.30 Uhr | BoD-Stand A100, Halle 3

Auffallen mit deinem Buch – Tipps für eine erfolgreiche Buchpremiere

Entdecke, wie du deine Buchveröffentlichung mit einer spannenden Inszenierung ins Rampenlicht rückst: mit Doris R. Thomas und Sarah Kosecki

Als Autor*in steht man oft vor der Frage: Wie kann ich mein Werk aus der Vielzahl an Veröffentlichungen hervorheben und Aufmerksamkeit gewinnen? Die Antwort auf diese Frage ist entscheidend für den Erfolg deines Buches. Erfahre, wie du mit kreativen Marketingideen und Social Media das Interesse an deinem Werk wecken und die Spannung steigern kannst. Lerne, wie Du die Neugier potenzieller Leser*innen durch geschickte Teaser und visuelle Inhalte bereits vor dem Erscheinungstermin entfachst und eine erwartungsvolle Atmosphäre aufbaust.

15.00 – 15.30 Uhr | BoD-Stand A100, Halle 3

Nicht erst posten, wenn es fertig ist: Marketing-Ideen für jede Phase deines Buchs

Lerne wann du welche Marketingaktivitäten bestmöglich einsetzen kannst.

Du weißt nicht genau, wie du dein Buch sichtbar machst und dafür sorgst, dass es möglichst viele Leser*innen erreicht? Wir erklären dir, wie du deine Marketingaktivitäten anhand des Lebenszyklus deines Buches planen kannst, denn die Vermarktung beginnt und endet nicht mit der Veröffentlichung deines Titels.

11.00 – 11.30 Uhr | BoD-Stand A100, Halle 3

Mach dein Buch mit BoD.

Wir zeigen, wie einfach und professionell jede und jeder das eigene Buch machen kann.

Mit BoD kann jede*r das eigene Buch professionell über den Buchhandel veröffentlichen – ob als Printbuch oder E-Book. Unsere Buchexpertinnen zeigen Schritt für Schritt, wie Self-Publishing funktioniert und auf was Autor*innen bei der Veröffentlichung achten sollten, um Leser*innen mit ihren Geschichten zu begeistern.

12.30 – 13.00 Uhr | Forum Literaturlandschaft, Halle 4, Stand C205

Let’s talk about Romance – Was macht Liebesgeschichten so beliebt?

Trends, Tropes, TikTok: Tipps von Autor*innen zum Schreiben und Vermarkten von Liebesromanen: mit Jakob Nebl und Phillippa Penn

Was ist ihr Erfolgsgeheimnis von Romance- und New Adult-Titeln? Wie wichtig ist das Bedienen von Trends, Tropes und Klischees? Welche Rollen spielen TikTok und Instagram und wie können Autor*innen Social Media erfolgreich für mehr Sichtbarkeit nutzen? Romance-Autor*innen geben Einblicke und praktische Tipps für alle, die selbst Liebesgeschichten schreiben wollen.

13.00 – 13.30 Uhr | BoD-Stand A100, Halle 3

Erzähl der Welt von deinem Buch: Social-Media-Strategien für Autor*innen

Du möchtest dein Buch über Social Media vermarkten? Hier erfährst du, wie das am besten funktioniert.

Du hast ein Buch geschrieben – ein Herzensprojekt, das die Welt sehen soll. Aber wie erreichst du die Menschen, die deine Geschichte lesen sollen? In diesem Vortrag zeigen wir dir, wie du Social Media nutzen kannst, um deinem Buch die Aufmerksamkeit zu schenken, die es verdient. Du lernst, wie du mit kreativen Inhalten Emotionen weckst, deine Community begeisterst und zur richtigen Zeit die richtigen Posts absetzt. Gemeinsam entwickeln wir Strategien, die nicht nur Klicks bringen, sondern echte Verbindungen schaffen.

15.00 – 16.00 Uhr | Signierbereich Halle 4, Stand F300, Tisch 9

Signierstunde mit J.G. Rose – Triff Bestseller-Autorin J.G. Rose persönlich auf der LBM!

Triff J.G. Rose auf der LBM und sichere dir eine exklusive Buchsignatur.

Triff die Bestsellerautorin J.G. Rose, bekannt durch die Dark Romance-Hits Mr. & Mrs. Rodríguez und The Cruel Agreement, live auf der Leipziger Buchmesse! Lass bis zu drei Bücher signieren und tauche ein in ihre Mafia-Romance-Welten voller Leidenschaft, Intrigen und dunkler Geheimnisse. Bei dieser Signierstunde kannst du mit der Autorin sprechen und ein Fan-Foto ergattern. Die Ausgaben ihrer Bücher kannst du vorab am Stand von BoD erwerben.

15.00 – 15.30 Uhr | BoD-Stand A100, Halle 3

Format, Einband, Papier – Die richtige Wahl für mein Buch

Wähle die richtige Buch-Ausstattung wie ein Profi

Bei BoD haben Autor*innen die Freiheit, ihr Buch so zu gestalten und erstellen zu lassen, wie sie es wünschen. So wählen sie das Format, die Einband- und Papierart und die Laminierung selbst aus. Ob Paperback, Hardcover oder Fadenbindung – wir stellen die verschiedenen Ausstattungsvarianten vor und zeigen , worauf Autor*innen bei der Bucherstellung achten müssen.

11.00 – 11.30 Uhr | BoD-Stand A100, Halle 3

Mit Subgenres und Tropes deine Leser*innen begeistern

Entdecke, was Subgenres und Tropes so beliebt macht und wie du sie richtig einsetzt

Enemies-to-Lovers, Found Family, Dark Academia: Wir zeigen dir anhand von Beispielen aus verschiedenen Genres, wie Tropes und Subgenres in Büchern funktionieren. Deine Fragen zu dem Thema werden beantwortet und wir erklären, wie du welche Tropes und Subgenres zu deinem Vorteil beim Schreiben und der Vermarktung nutzen kannst und dabei mögliche Gefahren umgehst.

11.30 – 12.00 Uhr | Bühne Fachforum +, Halle 5, Stand G511

Let’s talk about Fantasy – Wie Magie lebendig wird 

Von High-Fantasy bis Romantasy – Über das Erschaffen von fesselnden Fantasiewelten: mit Leo Hirsch und Pascal Wokan 

Fantastische Geschichten begeistern zahllose Leser*innen. Wir sprechen mit Autor*innen über die Vielfältigkeit des Genres, seine Erfolgsgeheimnisse, die neuesten Trends und die Herausforderung beim Schreiben von glaubwürdigen Welten. 

13.00 – 13.30 Uhr | BoD-Stand A100, Halle 3

Füllwörter, Vampirverben und Normseiten: So machst du dein Manuskript fit fürs Lektorat

Tipps und Wege zur Manuskriptvorbereitung für die professionelle Arbeit am Text

Bei einem gut gestalteten Buch stimmen alle Details: Seitenaufbau, Satzspiegel, Schriftart, Schriftmischung und viele weitere Feinheiten. Der richtige Buchsatz sorgt nicht nur für eine gute Lesbarkeit, sondern gibt deinem Werk auch Persönlichkeit. Bei uns erfährst du, wie du den Inhalt deines Buches mit einem ansprechenden Layout optimal präsentierst. Von der klassischen Typografie bis zu kreativen Seitenlayouts: Wir zeigen dir, worauf es ankommt, wie du häufige Fehler vermeiden kannst und was die aktuellen Trends sind. 

Autorin

Jessica Halermöller

ist seit 2018 für den Bereich Content- und E-Mail-Marketing bei BoD verantwortlich und betreut neben dem Blog und Newsletter für Autor*innen auch die Social-Media-Kanäle des Unternehmens. Wenn sie privat nicht gerade Boulderwände hochklettert, liest sie am liebsten Gegenwartsliteratur und Fantasyromane.

weitere Artikel

Du möchtest ein Buch veröffentlichen? Schreibwettbewerbe sind einerseits eine tolle Möglichkeit dich im Schreiben zu üben – andererseits helfen sie dir erste Erfolge zu erzielen und deinen Namen in der Buchwelt bekannt zu machen. Wir zeigen dir in diesem Artikel eine Übersicht über die aktuellen Schreibwettbewerbe der Branche und geben dir Tipps zum Start.

Darum solltest du an Schreibwettbewerben teilnehmen

Neben der Tatsache dass Übung den Meister macht und es sich immer lohnt zu schreiben, sind Schreibwettbewerbe eine kleine aber feine Chance für dich Bekanntheit zu erlangen. Einmal etwas eingereicht, wird dein Werk von einer unabhängigen Jury begutachtet.

Kommt es in die engere Auswahl, kannst du mediale Aufmerksamkeit erhalten, was gut für dich und deine Geschichten, sowie zukünftige Projekte ist! Außerdem können Blogger*innen und Journalist*innen über dein Werk schreiben und hinterlassen dir hilfreiche und wertvolle Rezensionen. So oder so ist es immer ein tolles Gefühl ein Werk eingereicht zu haben und es wird mit jedem Mal leichter, was dir und deinem Selbstvertrauen / Selbstwertgefühl hilft und gut für deine Autor*innenkariere ist.

• Hier lernst du zehn Methoden kennen, die dir helfen, eine gute Idee für dein nächstes Buch zu finden.

Deutschsprachige Schreibwettbewerbe 2026

Du bist bereit zu schreiben? Stumme Welten mit deinen Worten zum Leben erwachen zu lassen und die Leserschaft zu begeistern? Dann los geht´s! Wir stellen dir eine Auswahl an Schreibwettbewerben vor, die 2026 stattfinden, und bei denen für jeden etwas dabei ist!

Berliner Preis für Science Fiction

Einsendeschluss: 04. Januar 2026
Thema: 404: Fehlercode
Genre: Science Fiction
Umfang: max. 17.000 Zeichen inklusive Leerzeichen
Personenkreis: alle
Gewinn: 1.000€ sowie Veröffentlichung in Anthologie

Die Freiheit, die ich meine … – Pressefreiheit

Einsendeschluss: 13. Januar 2026
Thema: Pressefreiheit
Genre: alle literarischen Gruppen
Umfang: bis zu 30.000 Zeichen
Personenkreis: alle (Einteilung in 3 Altersgruppen)
Gewinn: 4.500€ Gesamtpreis sowie Preisverleihung auf LBM

Lyrikwettbewerb Haiku

Einsendeschluss: 31. Januar 2026
Thema: frei wählbar
Genre: Haiku
Umfang: ein bis fünf Normseiten pro Beitrag im Schema 5-7-5 Silben (4 Stück pro Beitrag/E-Mail, max. 5 Einreichungen pro Autor*in möglich: also max. 20 Elfchen pro Autor*in)
Personenkreis: Mindestalter 18 Jahre
Gewinn: 1. Platz: 100€, 2, Platz: 75€, 3. Platz: 50€, Veröffentlichung in Anthologie

Lyrikwettbewerb Sinnliche Erotik

Einsendeschluss: 31. Januar 2026
Thema: Erotische Sprachgewalten
Genre: Gedichte
Umfang: ein bis fünf Normseiten pro Beitrag
Personenkreis: Mindestalter 18 Jahre
Gewinn: 1. Platz: 100€, 2. Platz: 75€, 3. Platz: 50€, Veröffentlichung in Anthologie

Lyrikwettbewerb Duft der Poesie

Einsendeschluss: 31. Januar 2026
Thema: Düfte, Gerüche
Genre: Gedichte
Umfang: ein bis fünf Normseiten pro Beitrag
Personenkreis: Mindestalter 18 Jahre
Gewinn: 1. Platz: 100€, 2. Platz: 75€, 3. Platz: 50€, Veröffentlichung in Anthologie

Literaturpreis Nordost 2026

Einsendeschluss: 13. Februar 2026
Thema: PoserProsa oder One Big Beautiful Story
Genre: Roman
Umfang: max. 15.000 Zeichen (unveröffentlichter Romananfang)
Personenkreis: alle
Gewinn: 1. Platz: 14-tägiger Schreibaufenthalt in der Prignitz, 2. & 3. Platz = Literaturgutachten

SpaceNet Award für Kurzgeschichten und Bilder

Einsendeschluss: 22. Februar 2026
Thema: Lösung
Genre: Kurzgeschichte
Umfang: frei wählbar
Personenkreis: alle
Gewinn: 1. Platz: 2.500 Euro, 2. und 3. Platz: je 200 Euro, Nachwuchspreis: je 200 Euro

Preis der Wuppertaler Literatur Biennale 2026

Einsendeschluss: 25. Februar 2026
Thema: Wut
Genre: unveröffentlichte literarische Text
Umfang: max. 15.000 Zeichen inklusive Leerzeichen
Personenkreis: Nachwuchsautor*innen
Gewinn: 7.000 Euro

WORTSchatz 2026

Einsendeschluss: 28. Februar 2026
Thema: Es geht weiter
Genre: Prosa, Lyrik
Umfang: Prosatext bis zu max. 4 Seiten und/oder maximal 2 Gedichte
Personenkreis: Menschen aus der Region Oststeiermark, Südoststeiermark und Südsteiermark, aus den Bezirken Weiz, Hartberg-Fürstenfeld, Südoststeiermark und Leibnitz.
Gewinn: Preise im Wert von 3.000 Euro

Die Feder 2026

Einsendeschluss: 28. Februar 2026
Thema: Glaube
Genre: Texte aller Genres
Umfang: max. 20.000 Zeichen
Personenkreis: 3 Altersgruppen: 6-12 Jahre, 13-18 Jahre, 19-99 Jahre
Gewinn: Preisgeld in Höhe von 50 Euro für die besten Texte

Junger Literaturpreis Schleswig-Holstein

Einsendeschluss: 28. Februar 2026
Thema:  –
Genre: Erzählende Prosa
Umfang: 500 bis 3.000 Wörter
Personenkreis: Menschen im Alter von 14-21 Jahren, die in Schleswig-Holstein wohnen und keine eigenständige literarische Veröffentlichung vorzuweisen haben
Gewinn: Preisgeld von insgesamt 500 Euro

Literaturpreis des Bezirks Schwaben

Einsendeschluss: 01. März 2026
Thema: Ins Ohr
Genre: Prosatext
Umfang: max. 30.000 Zeichen inklusive Leerzeichen
Personenkreis: Autor*innen mit Lebensmittelpunkt oder biografischen Wurzeln im oder Bezug zum schwäbisch-alemannischen Kulturraum
Gewinn: 1. Platz: 2.500 Euro, 2. Platz: 2.000 Euro, 3. Platz: 1.500 Euro

Deutscher Preis für Natur Writing 2026

Einsendeschluss: 01. März 2026
Thema: Natur
Genre: Prosa, Lyrik, Essay
Umfang: Prosa 30 bis 50 Normseiten, Lyrik max. 10 Gedichte, Essay mind. 8 Normseiten
Personenkreis: alle
Gewinn: 10.000 Euro

Plattdeutscher Schreibwettbewerb „Vertell doch mal“

Einsendeschluss: 01. März 2026
Thema: Kuddelmuddel (Durcheinander, Chaos, Unordnung)
Genre: Kurzgeschichten, Theaterstücke, Hörspiele
Umfang: max. 1,5 Seiten (normale Maschinenschrift 12 Punkt, 1,5-zeilig) oder 8 Minuten Lesezeit
Personenkreis: alle
Gewinn: Preisgeld von insgesamt 5.900 Euro

Schreibwettbewerb Negative Philosophie

Einsendeschluss: 10. März 2026
Thema: Negative Philosophie – Achselzuckend leben
Genre: Dichtkunst
Umfang: max. 40.000 Zeichen inklusive Leerzeichen
Personenkreis: alle
Gewinn: 1. Platz: 1.000€, 2. Platz: 500€, 3. Platz: 300€, Veröffentlichung auf Verlagswebseite

Gerlinger Lyrikpreis 2026

Einsendeschluss: 15. März 2026
Thema:  –
Genre: Gedichte
Umfang: mindestens 4 und höchsten 8 selbstverfasste unveröffentlichte Gedichte
Personenkreis: alle mit Wohnsitz in Baden-Württemberg
Gewinn: 10.000 Euro

Kirsten-Boie-Preis der Hamburger Literaturstiftung

Einsendeschluss: 15. März 2026
Thema: frei wählbar / nicht festgelegt
Genre: Kinderbuch
Umfang: Manuskript eines Buches für 8- bis 11-jährige (Einreichung: Leseprobe & Exposé)
Personenkreis: alle
Gewinn: 5.000 Euro und Buchvertrag, Förderpreis: 1.000 Euro

Schreibwettbewerb „Smartokratie“

Einsendeschluss: 31. März 2026
Thema: Smartokratie (Auseinandersetzung mit smarter Technologie und deren Auswirkungen auf die nahe Zukunft: Potential, Gefahr, Chance, Risiko, etc.)
Genre: Science-Fiction Kurzgeschichte [Zeitraum bis 2075 (max. 2100), Geschichte soll grundsätzlich auf Erde spielen wobei Erdorit, Mond und Mars ebenfalls denkbar sind, Figuren sollen Menschen sein]
Umfang: max. 40.000 Zeichen
Personenkreis: alle
Gewinn: Veröffentlichung in Anthologie, Freiexemplar, vergünstigte Exemplare, Margenanteil

A.E. Johann-Preis 2026

Einsendeschluss: 31. März 2026
Thema: Reisegeschichten, basierend auf eigenen und wahren Erlebnissen
Genre: Prosa, Texte und Reisetagebücher in deutscher Sprache, mit Bildern oder Zeichnung illustriert (Reisegeschichten müssen auf wahren Erlebnissen beruhen)
Umfang: max. 12 Seiten
Personenkreis: Teilnehmer*innen 12 bis 25 Jahre
Gewinn: Veröffentlichung in Buch, sowie Geldpreise verschiedener Altersgruppen, insgesamt 2.050 Euro

Klimazukünfte 2050

Einsendeschluss: 31. März 2026
Thema: „Arbeitswelt der Zukunft“ und „Mobilität“
Genre: Lyrik, Prosa, Essay, u.a.
Umfang: keine Zeichenbegrenzung
Personenkreis: 2 Gruppen (Kinder und Jugendliche bis 18 Jahre, Erwachsene ab 18 Jahre)
Gewinn: 300 Euro Honorar, bei Veröffentlichung als Roman 2.000 Euro Honorar

Der Brot-und-Spiele-Kurzgeschichtenpreis 2026

Einsendeschluss: 31. März 2026
Thema: Erzählen nach Stefan Zweig
Genre: Kurzgeschichten
Umfang: max. 20.000 Zeichen
Personenkreis: deutschsprachige Autor*innen von im Alter von 20-40 Jahren 
Gewinn: 1. Preis: 500 Euro, 2. Preis: 250 Euro, 3. Preis: 150 Euro

Nora-Pfeffer-Literaturpreis 2026

Einsendeschluss: 15. April 2026
Thema: deutsche Spuren in den Nachfolgestaaten der ehemaligen Sowjetunion, Verlust der Heimat(-en), Einleben und Zusammenleben in Deutschland, außergewöhnliche Lebensgeschichten von zugewanderten Deutschen bzw. sogenannten (Spät-) Aussiedlern
Genre: Prosa, Lyrik, Essay
Umfang: Prosa zwischen 5-10 Normseiten, Lyrik: max. 10 Gedichte
Personenkreis: alle bis 40 Jahre
Gewinn: pro Genre 300 Euro

W.-G.-Sebald-Literaturpreis

Einsendeschluss: 30. April 2026
Thema: Erinnerung und Gedächtnis
Genre: Prosatext (unveröffentlicht)
Umfang: 30.000 Zeichen
Personenkreis: alle
Gewinn: 10.000 Euro

Krimi am Hof

Einsendeschluss: 15. Mai 2026
Thema: Krimi
Genre: Geschichten
Umfang: max. 4.000 Zeichen
Personenkreis: alle
Gewinn: Lesung vor Ort & Gespräch mit Grazer Verlegerin Anita Keiper

erostepost Literaturpreis 2026

Einsendeschluss: 31. Mai 2026
Thema: Texte, die in der lautstarken Stille entstehen, nachdem alles gesagt wurde
Genre: alle Textsorten
Umfang: zwischen 1 und 15.000 Zeichen
Personenkreis: alle
Gewinn: 3.000 Euro

Caroline-Schlegel-Preis der Stadt Jena

Einsendeschluss: 15. Juni 2026
Thema: frei wählbar / nicht festgelegt
Genre: Essay
Umfang: max. 22.500 Zeichen inklusive Leerzeichnen
Personenkreis: alle
Gewinn: Hauptpreis: 5.000 Euro, Förderpreis: 2.500 Euro

Förderpreis für Literatur der literarischen Vereinigung Signatur

Einsendeschluss: 30 Juni 2026
Thema: Zwischenwelten
Genre: frei wählbar / nicht festgelegt
Umfang: max. 4.500 Zeichen inklusive Leerzeichen
Personenkreis: : Autor*innen mit Wohnsitz in der Bodenseeregion Deutschlands, Österreichs und der Schweiz sowie in Oberschwaben und dem Allgäu
Gewinn: 1. Preis: 500 Euro, 2. Preis: 300 Euro, 3. Preis: 200 Euro

Peter-Härtling-Preis für deutschsprachige Kinder- und Jugendbücher

Einsendeschluss: 3. Juli 2026
Thema: frei wählbar / nicht festgelegt
Genre: Kinder- & Jugendbuch im Alter von 8 bis 15 Jahren
Umfang: ausreichend für ein Buch (unveröffentlicht)
Personenkreis: alle
Gewinn: 3.000 Euro sowie Veröffentlichung im Verlag Beltz & Gelberg

CarpeGusta Literatur Award 2026

Einsendeschluss: bis zum 13. September 2026
Thema: epische Texte, die drei Elemente enthalten – innere Abgründe, begrenzte Örtlichkeiten, kein klassiches Happy End
Genre: atmosphärisch dichte psychologische Prosa
Umfang: 10.000 inklusive Leerzeichen
Personenkreis: siehe ggf. Teilnahmebedingungen
Gewinn: CarpeGusta Literatur Award 2026, Veröffentlichung der Kurzgeschichte im CarpeGusta Literatur – Das Magazin, das Bücher l(i)ebt, Schreibbox

Walter-Kempowski-Literaturpreis

Einsendeschluss: 30. September 2026
Thema: Was das man gut geht
Genre: Kurzgeschichten
Umfang: max. 5 Normseiten
Personenkreis: alle bis max. 50 Jahre
Gewinn: 1. Platz: 6.000 Euro, 2. Platz: 2.500 Euro, 3. Platz: 1.500 Euro

c’t Storys zur Veröffentlichung gesucht!

Einsendeschluss: laufend
Thema: Computertechnik und evtl. damit zusammenhängende gesellschaftliche Aspekte
Genre: Geschichte
Umfang: mind. 6.000 Zeichen bis max. 18.000 Zeichen bzw. 36.0000 Zeichen inklusive Leerzeichen
Personenkreis: alle
Gewinn: Veröffentlichung in Zeitschrift

Texte für Rehkitzler E-Zine gesucht!

Einsendeschluss: laufend
Thema: absurde, surreale, bizarre, experimentelle, dadaistische Flash-Fiction, Lyrik und anderes (Einstudierte sprachliche, logische, typographische, Grenzen dürfen gerne gebrochen und überschritten werden!)
Genre: Flash-Fiktion, Lyrik und anderes
Umfang: max. 1.000 Wörter (mehrere Texte pro Autor*in oder eine Auswahl an Gedichten dürfen eingesendet werden)
Personenkreis: alle
Gewinn: Veröffentlichung auf Webseite und Social Media

Lyrikpreis München 2027

Einsendeschluss: 03. Januar 2027
Thema: Dürers Melencolia I und die Gravur der Gegenwart
Genre: Lyrik
Umfang: frei wählbar
Personenkreis: alle
Gewinn: 15.000 Euro

9 Tipps zur Inspiration

Du hast einen Schreibwettbewerb gefunden der dich begeistert, aber dir fehlt noch die richtige Geschichte?

Tipp 1 – Setz dich nicht unter Druck!
Lass deine Gedanken schweifen. Such dir einen Ort an dem du dich frei fühlen kannst oder entdecke eine vollkommen neue Umgebung. Auf jeden Fall solltest du dich wohlfühlen. Also mach etwas Musik an, hol dir eine Tasse Tee, Papier & Stift oder deinen Laptop und sei bereit deinen Gedanken zu folgen. 

Tipp 2 – Brainstorme deine Ideen.
Am Anfang musst du dich noch auf nichts festlegen. Lass deinen Blick umherschweifen, vielleicht läufst du ein paar Schritte, oder bewegst dich im Takt etwas zur Musik. Denk an die Thematik über die du Schreiben willst und notiere dir deine ersten Gedanken. Sie müssen nicht immer positiv sein – auch wenn es um Liebe geht, kann die Geschichte tragisch sein. Brainstorming muss nicht immer gewollt sein, – hab am Besten immer einen Block zum Schreiben mit, einen kleinen Rekorder oder eine Notizapp auf deinem Handy um Gedanken die dir spontan kommen aufzuschreiben.

Tipp 3 – Hör auf deine Sinne.
Was fühlst du, wenn du an dein Schreibprojekt denkst? Was siehst du, was hörst du, was schmeckst du vielleicht sogar? Sammle verschiedene Eindrücke und schreibe sie auf.

Tipp 4 – Sammle Eindrücke.
Inspiration muss nicht immer aus dir kommen, manchmal kommt sie auch von außen. Du sieht eine Person in der Stadt, und stellst dir vor, wie ihr Leben aussehen könnte. Du schaust einen Film, und erfindest eine Geschichte nach dem (Happy) End. Vielleicht hörst du auch ein Hörbuch, brichst mittendrin ab und schreibst die Geschichte weiter, so wie du sie dir vorstellst. Mit Menschen in (indirekten) Kontakt zu kommen, kann dabei auch helfen. Was für Gesprächsfetzen schnappst du auf, wenn du durch die Welt läufst? Worüber freuen sich andere, worum Sorgen sie sich?

Tipp 5 – Blackout Poesie. (Diese Methode eignet sich besonders gut für Poesie)
Wähle eine Zeitung oder Zeitschrift aus. Markiere Wörter die dir gefallen, auffallen oder ins Auge springen. Nimm dir nun einen schwarzen Permanentmarker (oder einen anderen Stift) und streiche die Wörter, die du nicht gewählt hast, einfach durch. Die übrigen Wörter formen deine Poesie.

Tipp 6 – Sport, Yoga, Mediation.
In Bewegung zu kommen tut nicht nur deinem Körper gut – es bringt auch deine Gedanken in Schwung, oder wirbelt sie einmal komplett um. Außerdem bringt eine Schreibpause auch neue Energie mit sich.

Tipp 7 – Orientiere dich an anderen Autor*innen und deren Schreibgewohnheiten.
Sieh dir doch einmal deine Lieblingsautor*innen genauer an. Was für Wege nutzen sie zum Schreiben und um Inspiration zu sammeln? Wie gehen sie mit Schreibblockaden um? Und was für Tipps geben sie?

Tipp 8 – Lasse Tagträume zu.
Stell dir vor wie das Leben der Lieblingsfiguren verlaufen wäre, hätten sie eine Entscheidung anders getroffen. Oder gar dein Leben. Die Frage „was wäre wenn?“ eignet sich prima um einen kurzen Plot zu erdenken. Lass deinen Gedanken freien Lauf und versuch nicht gleich am Anfang dich auf eine Idee oder einen Gedanken festzulegen. Je weiter du denkst, desto mehr wird dir einfallen.

Tipp 9 – Recherchiere.
Zu nahezu allem gibt es mittlerweile irgendetwas im Internet. Google doch einfach ein bisschen herum, schau dir Bilder oder Artikel zu bestimmten Themen an und schreib auf was dir dazu einfällt, oder was es in der auslöst.

Was ist ein E-Book?

Zum Start die Definition: E-Books sind elektronische Bücher. Sie werden nicht in gedruckter Form veröffentlicht, sondern digital verbreitet. So können E-Books – je nach Format – auf fast jedem digitalen Gerät gelesen werden. Spezielle E-Book-Reader machen das Leseerlebnis besonders angenehm, sie sind aber nicht nötig: Denn E-Books kannst du in der Regel auch auf mobilen Endgeräten wie Smartphones oder Tablets lesen.

Die Vorteile von E-Books gegenüber gedruckten Büchern liegen dabei auf der Hand: Sie können jederzeit und unabhängig von Ladenöffnungs- und Lieferzeiten auf das entsprechende Gerät geladen werden. Sie sind meist günstiger im Preis und nehmen weder Platz im Regal noch Gewicht im Urlaubskoffer weg. Gleichzeitig gilt: Viele Bücher-Fans schätzen das Lesegefühl bei einem gedruckten Buch – sie lieben es, die einzelnen Seiten von Hand umzublättern. Das solltest du im Hinterkopf haben, wenn du für deine Zielgruppe E-Books erstellen willst. Ein weiterer Vorteil für dich als Autor*in: E-Books sind schnell zu aktualisieren. Änderungen kannst du hier unkomplizierter vornehmen als bei gedruckten Büchern.

E-Book erstellen: Voraussetzungen im Überblick

Ob E-Book, gedrucktes Buch oder eine andere Veröffentlichungsart: Im ersten Schritt geht es um die Frage, worüber du schreibst, für wen und zu welchem Zweck. Dann kommt noch ein wenig technischer Background hinzu – und wenn du alles befolgst, ist das E-Book bald zum Verkauf bereit. Schauen wir uns die Voraussetzungen im Detail an, um ein E-Book zu erstellen und zu verkaufen:

• Kenne deine Zielgruppe: Richte deinen Inhalt klar auf die Menschen aus, die das Buch lesen wollen. Informiere dich vorab über sie, zum Beispiel in Sozialen Medien. Was interessiert sie, was wünscht sie sich von einem (elektronischen) Buch und welche Lücke kannst du für sie mit deinen Inhalten füllen? Zusätzlich wichtig beim E-Book: Zählen zu deiner Zielgruppe genug Menschen, die gerne elektronische Bücher lesen? Wenn ja, dann auf zum nächsten Schritt.
  
• Erstelle professionelle Inhalte: Eine gute Struktur, möglichst fehlerfreie Texte, kreative, innovative und bewegende Geschichten oder Informationen – wenn du ein E-Book erstellst, solltest du wirklich etwas zu sagen haben und deine Botschaften professionell aufbereiten. Investiere in den Inhalt eines E-Books genauso viel Zeit und Energie wie in ein gedrucktes Buch. Auch hier bietet es sich an, auf ein professionelles Lektorat und Korrektorat zu setzen, damit das Lesen deiner Texte später nicht durch Fehler oder Ungereimtheiten gestört wird.
  
• Erschaffe eine gute Struktur: Das ist besonders wichtig, wenn du ein E-Book selbst erstellen willst – denn oft klicken Leser*innen im digitalen Inhaltsverzeichnis direkt auf das Kapitel, das sie besonders interessiert. Stelle sicher, dass du eine überzeugende und logische Struktur für dein E-Book erstellst, die im Inhaltsverzeichnis sichtbar wird.
  
• Wähle ein passendes Layout. Texte und Struktur stehen, vielleicht liegen auch Bilder oder Grafiken bereit, die den Inhalt deines E-Books abrunden. Dann geht es jetzt ans Innenlayout. Was hierbei besonders wichtig ist: Die Inhalte müssen auf verschiedenen Endgeräten gut lesbar sein. (Das entsprechende Format stellt das sicher, dazu später mehr.). Du solltest dich bei der Entwicklung des Layouts in verschiedene Nutzungssituationen hineinversetzen: Manche Menschen werden dein E-Book in der U-Bahn auf dem Smartphone lesen, andere machen sich einen gemütlichen Leseabend mit Tablet auf dem Sofa.Beachte das, wenn du zum Beispiel detaillierte Grafiken einplanst.
  
  Kenne E-Book-spezifische Anforderungen. Das entsprechende Format kannst du später einstellen, doch was bei einem E-Book noch wichtig ist: Je nach mobilem Endgerät wird unterschiedlich viel Inhalt auf einer Seite angezeigt. Deshalb solltest du keine Seitenzahlen einfügen und auf Kopf- oder Fußzeilen verzichten, die zum Inhalt einer bestimmten Seite passen.

Das richtige Format fürs E-Book wählen und erstellen

Du fragst dich: Wie erstelle ich ein E-Book? Dann sei dir sicher, dass es technisch nicht kompliziert ist. Das gängigste Format für E-Books nennt sich epub. Du erkennst Dateien in diesem Format an der Endung „e.pub“, die Abkürzung steht dabei für „electronic publication“. (Mehr zu diesem Format und zur Fehlerbehebung, falls du es nicht öffnen kannst, findest du in diesem Artikel.) Der Vorteil von epub-Dateien gegenüber zum Beispiel PDF-Dateien: Die Inhalte passen sich automatisch an das genutzte Gerät an. Während bei einem PDF die Texte starr auf der gleichen Seite bleiben – egal, ob die Datei auf einem E-Reader, einem Smartphone oder Laptop geöffnet werden – passen sich epub-Dateien an. Man sagt, sie sind „reflowable“.

Deshalb empfiehlt es sich, auf epub zu setzen, wenn du ein E-Book selbst erstellen willst. So stellst du sicher, dass dein Format auf allen Geräten lesbar ist – von Kindle bis Tolino. E-Book erstellen als epub: Das geht je nach Schreibprogramm direkt beim Speichern, indem du epub als Format auswählst, oder du findest online Plattformen, die das Konvertieren von anderen Textdateien in epub leicht machen.

Es gibt jedoch noch andere Formate, in denen du dein E-Book erstellen kannst. PDFs sind dir sicher bekannt, den Nachteil der starr dargestellten Inhalte haben wir bereits angesprochen – doch beispielsweise für Arbeitsbücher mit eher geringem Umfang kann sich auch ein E-Book als PDF anbieten.

Bei der Vorbereitung deines E-Books werden dir möglicherweise auch die Formate AZW und MOBI begegnen. AZW ist das E-Book-Format von Amazon, das speziell für den Kindle entwickelt wurde, MOBI ist ein älteres Format, das heute kaum noch unterstützt wird. Verschaffe dir gern einen Überblick über die verschiedenen Optionen, wenn du ein E-Book erstellen und verkaufen willst – oder setze auf epub, weil dieses der branchenweite Standard ist und von den meisten Shops als Ausgangsformat akzeptiert wird.

Dein E-Book im perfekten Layout

Ein gutes Innenlayout ist bei jedem Buch wichtig – doch willst du ein E-Book erstellen und verkaufen, gibt es auch hier einige Besonderheiten:

• Verwende für den gesamten Text eine durchgehende Schriftart, Größe und Farbe. (Leser*innen können in einem epub-Format später selbst Anpassungen für sich vornehmen).
• Wenn dein E-Book Bildmaterial enthält, sorge für ausreichend Abstand zwischen Text und Bildern. So stellst du sicher, dass es auf keinem Gerät zu Überlappungen kommt.
• Ein deutlicher Kontrast ist wichtig: Deshalb solltest du auf Layouts verzichten, bei dem zum Beispiel Bilder hinter dem Text liegen.
• Füge genügend Überschriften und Zwischenüberschriften ein. Gerade beim digitalen Lesen erleichtert das die Orientierung fürs Auge. Du kannst lange Texte auch durch herausgestellte Zitate unterbrechen.

Das alles kannst du selbst umsetzen oder du engagierst einen Profi für ein überzeugendes Innenlayout deines E-Books. So kannst du sicher sein, dass dein E-Book einen wirklich hochwertigen Eindruck macht.

Ein gutes Cover fürs E-Book erstellen

Der Inhalt und die technischen Grundlagen sind geklärt? Dann steht nun die Frage an, wie der Titel deines E-Books aussieht. Denn wie bei gedruckten Büchern gilt: Das Cover kann darüber entscheiden, ob jemand dein E-Book kauft. Wichtig dabei: Das Cover sollte zum Inhalt deines Buchs passen, zum Genre und zur Zielgruppe. Auch die Tonalität fließt hier mit ein. Ist das Cover sehr düster und schwer gestaltet, der Inhalt des E-Books aber in sehr leichtem Ton verfasst, stellt das einen Bruch dar, der beim Lesen stört.

Entwickle auf dieser Basis ein Gefühl dafür, wie das Cover deines E-Books aussehen könnte und erstelle dafür gern ein Moodboard mit Farben, Schriftarten und Stilen, die dir gefallen. Du kannst auch Cover von anderen Büchern, die dich ansprechen, zusammenstellen. Das gibt dir eine gute Orientierung, wenn du dein Cover erstellst oder erstellen lässt. Dein Cover soll professionell wirken? Dann lass es direkt von einem Profi gestalten oder setze auf professionelle Vorlagen. Bei BoD findest du eine große Auswahl für verschiedenste Themen und Genres. Noch eine wichtige Voraussetzung hierbei: Dein E-Book sollte sich gut in ähnliche Titel des Genres einfügen, aber gleichzeitig einen hohen Wiedererkennungswert aufweisen. Ja, das ist eine Herausforderung – aber eine, die Profis locker für dich lösen.

Alles bedacht, umgesetzt und den Inhalt noch einmal gecheckt? Herzlichen Glückwunsch, dann hast du es geschafft, ein erstes E-Book zu erstellen und kannst es nun veröffentlichen und als Autor*in durchstarten.

Du fragst dich noch, wie es klappt, das fertige E-Book zu veröffentlichen, damit es für eine erfolgreiche Vermarktung bereit ist? Dann schau diesen Beitrag an, da erklären wir dir alles Schritt für Schritt.

Leipziger Buchmesse 2026

19. – 22. März 2026
10.00 Uhr – 18.00 Uhr

Leipziger Messe
Messe-Allee 1
04356 Leipzig

Während sich die Frankfurter Buchmesse vorrangig an Fachbesucher*innen richtet und ihre Tore nur am Wochenende für alle Besucher*innen öffnet, steht die Leipziger Buchmesse im Zeichen der Leser*innen. Sie ist vorrangig eine „Publikumsmesse“, das bedeutet, dass die Begegnung zwischen Autor*innen und allen anderen Literatur- und Lesefans in den Vordergrund gerückt wird.

Die Leipziger Buchmesse 2026 im Überblick

Was kann ich mir unter der Leipziger Buchmesse vorstellen?

Mit 296.000 Besucher*innen und 2.040 Aussteller*innen aus 45 Ländern im Jahr 2025 ist die Leipziger Buchmesse, gerne auch mit LBM abgekürzt, ein sehr wichtiges Ereignis für die Buchbranche, nicht nur in Deutschland, sondern weltweit. Dieses Jahr findet sie unter dem Motto “Wo Geschichten uns verbinden” statt.

Hier können Besuchende die neuesten Trends entdecken, aktuelle Veröffentlichungen sehen und Bestseller aus verschiedenen Genres kaufen. Außerdem gibt es auf der Leipziger Buchmesse viele Events wie Diskussionen, Lesungen und Vorträge zu aktuellen Themen aus der Buchbranche. Die LBM ist außerdem der perfekte Ort, um deine Lieblings-Autor*innen zu treffen und sich mit ihnen auszutauschen oder ein Autogramm zu erhalten.

Das Lesefest »Leipzig liest« präsentiert ergänzend zum Messeauftritt der Verlage und Self-Publishing Distributoren sowie Autor*innen ein breit gestreutes Programm für alle Besuchenden. Dieses Jahr gestalten rund 3.000 Mitwirkende die über 2.800 Veranstaltungen rund ums Buch, und das an 330 verschiedenen Orten in der Stadt, sowie auf dem Messegelände. Du findest hier nicht nur zahlreiche Lesungen sondern auch Talkrunden und Mitmachaktionen vielfältigster Art. Wenn du magst, kannst du zum Beispiel bei der Aktion #buchbar mitmachen, die 2024 zum ersten Mal ihren Auftritt hat. Hier kannst du bei Kaffee und Croissants mit anwesenden Autor*innen plaudern, an moderierten Diskussionen teilnehmen und dir Bücher signieren lassen.

Ein weiteres Highlight im Programm ist die Leipziger Antiquariatsmesse, die jährlich im Rahmen der LBM stattfindet und auch dieses Jahr wieder in Halle 5 zu finden sein wird. Entdecke seltene Schätze und historische Exemplare von 43 Antiquariaten aus Deutschland, den Niederlanden, Österreich, der Slowakei und der Tschechischen Republik, sowie die beliebte Literaturmeile mit günstigen Second-Hand Büchern.

Doch die LBM ist weit mehr als nur eine Buchmesse, man könnte sie vielmehr Literaturmesse Leipzig nennen. Denn seit vielen Jahren werden auf der Leipziger Buchmesse mehrere prestigeträchtigsten Literaturpreise der Buchbranche vergeben, wie zum Beispiel der „Preis der Leipziger Buchmesse“, der „Leipziger Buchpreis zur europäischen Verständigung“, der „Literaturpreis SERAPH“ sowie der Kinderbuchpreis „Lesekompass“.

Zeitgleich zur Leipziger Buchmesse mit ihrem umfassenden literarischen Programm findet auch die Manga-Comic-Con auf dem Messegelände Leipzig statt. Neben einem umfangreichen Programm inklusive Anime Kino und zahlreichen Veranstaltungen rund um Manga und Comics findet auch der farbenfrohe Leipziger Cosplay Wettbewerb statt.

Für Neuzugänge mag Cosplay auf den ersten Blick etwas seltsam wirken, doch dahinter verbirgt sich mehr als nur das Kostümieren: Mit Liebe zum Detail verwandeln sich Teilnehmer*innen und begeisterte Besucher*innen in fiktive Charaktere aus Comics, Videospielen, Serien, Filmen, Büchern oder Mangas. Somit gibt es auch für all diejenigen, denen Cosplay bisher kein Begriff ist, eine Menge spanender Auftritte zu sehen!

Wie kann ich Tickets für die Leipziger Buchmesse erwerben?

Tickets für die Buchmesse kannst du seit dem 3. Dezember 2025 im Ticketshop der Leipziger Buchmesse erwerben. Dabei ist es egal, ob du als Fach- oder als Privatbesucher*in zählst, da die Preise identisch sind. Fachbesuchende sind diejenigen, die beruflich in der Entwicklung, Herstellung, Produktion, Vertrieb oder Vermittlung von gedruckten und elektronischen Medien tätig sind, sowie im Kunst- und Antiquariatsbereich oder in der Bildung. Auch Selfpublishing-Autor*innen zählen zum Fachpublikum und können somit von den, mit dem Programm für Fachbesucher*innen verbundenen Chancen und Möglichkeiten, profitieren.

Tipp: Wusstest du schon, dass du mit dem Eintrittsticket zur Leipziger Buchmesse auch Zutritt zur Manga-Comic-Con bekommst?

Wie viel kostet ein Ticket für die Leipziger Buchmesse?

Als Besucher*in der Messe kannst du zwischen einer Tageskarte (jeweils an einem Messetag flexibel einsetzbar), einer Tageskarte Nachmittag (gewährt Eintritt jeweils an einem Messetag ab 14 Uhr) und eine Dauerkarte (gültig für die gesamte Messezeit von Donnerstag bis Sonntag) wählen.

Alle Tickets gelten für Privat- und Fachbesucher*innen. Sie gewähren Eintritt zur Leipziger Buchmesse und zur Manga-Comic-Con, sowie zur Leipziger Antiquariatsmesse. Darüber hinaus enthalten alle Tickets eine Fahrtberechtigung für das Gebiet des Mitteldeutschen Verkehrsbund (MDV), um die An- und Abreise zum bzw. vom Messegelände zu gewähren.

Die zum Zutritt an allen Veranstaltungstagen berechtigende Dauerkarte kostet 64,50€ an den Tageskassen und 62,50€ im Vorverkauf oder im Online-Ticketshop.

Im Vorverkauf oder im Online-Ticketshop sind die Tickets jeweils um 2 € günstiger als an der Tageskasse.

Ermäßigungsberechtigt sind gegen Vorlage eines entsprechenden Nachweises beim Betreten des Messegeländes folgende Gruppen: Schüler, Studenten, Auszubildende, schwerbehinderte Menschen mit einem Grad der Behinderung (GdB) von mindestens 20, Rentner*innen, Arbeitslose, Sozialhilfeempfänger*innen, Teilnehmende am Bundes- und Jugendfreiwilligendienst, Inhaber*innen eines Ehrenamts-Pass sowie Leipzig-Pass. Die Begleitperson einer schwerbehinderten Person mit Merkzeichen „B“ im Schwerbehindertenausweis erhält freien Eintritt zum Messegelände bei Vorlage des Schwerbehindertenausweises.

Welches Gastland wird dieses Jahr auf der Leipziger Buchmesse repräsentiert?

Jährlich präsentiert sich ein neues Gastland (oder eine Region), welches die eigene Literatur und Kultur auf der Messe darstellt. Diesjähriges Thema ist die Region rund um die Donau, mit dem Motto „Donau – Unter Strom und zwischen Welten“, wobei das Fokusthema der Auftakt zu einer neuen Programmlinie mit verschiedenen Schwerpunkten ist. Die Literatur des Donauraums stellt eine Reise voller Begegnungen und Umbrüche dar, wobei der Fluss selbst zum Symbol für Veränderung und Identitätssuche, für das Pendeln zwischen Erinnerung und Erneuerung wird. Die Reise entlang des Flusses hebt dabei die Brüche und Neuanfänge hervor von denen die Region geprägt ist, und legt besonderen Fokus auf die großen Fragen und Themen unserer Zeit, wie Krieg, politische Spannungen und die Frage nach Europas Zusammenhält.

An welchen Orten finden die Veranstaltungen statt?

Die Leipziger Buchmesse 2025 findet als Veranstaltung einerseits auf dem Gelände der Leipziger Messe sowie an verschiedenen Veranstaltungsorten in Leipzig statt.

Auf dem Messegelände sind die Aussteller und Veranstaltungen dabei thematisch auf die Hallen 2, 4, 5 und die Hälfte der Halle 3 aufgeteilt. In Halle 1 sowie der anderen Hälfte von Halle 3 befindet sich die Manga-Comic-Con.

Veranstaltungen von „Leipzig liest“ finden in der Glashalle auf dem Messegelände, sowie an verschiedenen Veranstaltungsorten in Leipzig statt. Das Messegelände ist barrierefrei; alle Hallen sind ebenerdig und schwellenfrei zugänglich.

Unseren Stand (BoD) findest du in Halle 3 Stand A100. Wir würden uns freuen, wenn wir dich dort persönlich begrüßen dürfen!

Wo finde ich das Programm Buchmesse?

Du findest das Programm der Leipziger Buchmesse auf der Website und in der App. Mit dem Veranstaltungskalender werden Veranstaltungssuche und Planung deines Messebesuches deutlich einfacher und übersichtlicher. Bereite dich am besten frühzeitig auf deinen Besuch vor, um die einzelnen Tage auf der Messe bestmöglich und perfekt auf dich abgestimmt zu füllen.

Die LBM ist aber nicht nur Publikumsmesse, sondern auch Autorenmesse. Unter dem Programmpunkt autoren@leipzig werden Veranstaltungen für Autor*innen angeboten. Sie bieten die perfekte Gelegenheit, sich über aktuelle Trends in der Buchbranche zu informieren, Kontakte zu knüpfen und lehrreichen Vorträgen sowie Diskussionen zu lauschen.

Eine Übersicht über unsere Gesprächsrunden und Veranstaltungen findest du zeitnah auf unserem Blog.

3 Tipps: So kannst du dich als Autor*in auf die Leipziger Buchmesse 2026 vorbereiten

1. Vorbereitung ist alles!
Starte frühzeitig mit der Planung deines Messeauftritts, setze dir klare Ziele, um deine Zielgruppe zu erreichen. Gestalte zum Beispiel ansprechende Werbematerialien wie Flyer und Leseproben.

2. Netzwerken und Kontakte knüpfen
Nutze die Frankfurter Buchmesse als einzigartige Gelegenheit, wertvolle Kontakte mit anderen Autor*innen und Blogger*innen zu knüpfen. Besuche Veranstaltungen, tausche dich aus und sei auch online präsent, um Interesse zu wecken und dein Netzwerk zu erweitern.

3. Gemeinsame Aktionen planen
Schaue vorab nach Möglichkeiten, um mit anderen Autor*innen zusammenzuarbeiten. Gemeinsame Lesungen, Diskussionsrunden oder kooperative Standgestaltungen können deine Präsenz verstärken und eine vielfältige Zielgruppe ansprechen. Wenn du Teil des Selfpublisher-Verbands bist, kannst du als Verbandsmitglied auch 2 bis 3 deiner Bücher an dessen Messestand ausstellen.

Extra-Tipp: Eine Übersicht über unsere Veranstaltungen, bei denen wir Tipps und Tricks zum Schreiben, Gestalten, Veröffentlichen findest du hier auf unserem Blog!